從紅白機到手遊，遊戲BGM進化史

當音樂響起，有沒有一首遊戲BGM會喚起你的某段回憶？或許很熱血、或許很悲傷、或許很得意、又或許讓你無比憤怒……

從FC紅白機進入中國市場算起，遊戲已經陪伴國人走過了整整三十多年，無論從哪種角度看，遊戲這一娛樂方式都影響我們這代人太多，而遊戲音樂便是讀取玩家記憶的最好方式。一聲前奏響，彷彿整個人就立刻置身於遊戲之中，腦海中浮現出變幻莫測的遊戲場景。

而這些經典的遊戲BGM幾乎貫穿了每一個主機時代，成為了人們心中最難忘的回憶。

80~90年代初：紅白機的遙遠記憶

主機自帶BGM：啊哈，小霸王其樂無窮啊


相信老玩家此時再聽紅白機遊戲的BGM，腦海裡浮現的可能是放學回家蹲坐在電視機前，連上游戲手柄，開始上上下下左右左右BABA的操作，然而彼時我們玩的《超級瑪麗》《魂鬥羅》《冒險島》可能並非正版，而是大多來自“望子成龍小霸王”的山寨紅白機。當然也少不了每次開機時的那句：啊哈，小霸王其樂無窮啊！

《魂鬥羅》：熱血BGM的祖師爺


以耳熟能詳的《魂鬥羅》來說，作為一款Konami在1987年推出的橫版射擊遊戲，其配樂甚至超越了遊戲本身，蔓延至更廣的範圍。隨著旋律響起，重金屬和搖滾節拍的REMIX充斥腦海，上下翻滾殺怪借命的情節也如走馬燈般在眼前閃過，這種超越時間和年齡的魅力，也是紅白機時代讓我們難以忘懷的原因吧。

《超級馬里奧》：跟隨遊戲場景變化的BGM


同樣作為紅白機時代的經典遊戲之一，這個穿著紅色揹帶褲，蹦蹦跳跳的水管工大叔東奔西走，還能吃下各種蘑菇長高發射子彈，無不讓少年的我們感到新奇。

即便是作為初代的《超級馬里奧》作品，遊戲的BGM也十分有特點，音樂會根據關卡的不同而發生變化，例如陸地上的BGM輕鬆活潑，海里的BGM則神祕莫測，記憶最深刻的莫過於岩漿和迷宮關卡的BGM，恐怖而緊張，十分符合遊戲的場景設定。

如今馬里奧叔叔都快成為了爺爺，我們也不再是那個蹲坐在螢幕前神奇嚴肅的少年了。

《重灌機兵》：8位機時代無可逾越的巔峰


《重灌機兵》相較於前兩款遊戲則更為特別，這是一款在日本反響平平，但在中國卻火到一塌糊塗的RPG經典。作為FC末期時代廢土題材的扛鼎之作，《重灌機兵》因極為出眾的劇情，開放性的結局橫掃國內市場。

尤其是遊戲中的BGM更是被80後一代的老玩家奉為經典，既有令人熱血沸騰‘’鼓點節奏帶感的《戰車恰恰》，也有紅狼為救心愛之人戰死時令人落淚的《流浪之歌》，即便現在回頭重溫，也覺得無比震撼。

95~00年初：PC和PS時代的永恆經典

《仙劍奇俠傳》：還記得《蝶戀》嗎？


1995年，臺灣大宇推出的《仙劍奇俠傳》將人們帶入了PC時代的古風武俠風潮中，同一時期，《劍俠情緣》《天地劫》《刀劍封魔錄》《秦殤》等遊戲界隨其後，這些中國意象的遊戲表達成為中國遊戲史冊的一座豐碑。

大多玩家提到《仙劍奇俠傳》，首先想到的或許不是苗疆或將軍墓的困難，也非跌宕起伏的情節，而是這首令人潸然淚下的《蝶戀》。蝴蝶精“彩依”為了報答“丈夫”劉晉元的救命之恩，不惜犧牲自己千年的修為來讓他復活，並且為了不讓他有負擔選擇不被他知曉。

“蠟淚窗前堆一寸，人間只有相思分”或許是對這首BGM最好的解讀，如今仙劍已更新換代，但最令人動容懷念的，大概還是dos這版。

《最終幻想8》：中國歌后的Eyes on me


1999年發售的《最終幻想8》也是不得不提的經典，這是SQUARE在1999年PS平臺上研製的一款經典RPG遊戲，遊戲中除了一如既往的包含著大量精緻的CG畫面，還史無前例的邀請中國歌手為遊戲主題曲獻唱。

當時在國內如日中天的歌后王菲以幾乎天籟般的歌喉獻唱《Eyes on me》征服了全世界的遊戲迷，據悉當時史克威爾遊戲公司為這首主題曲的投入高達300萬美元，而王菲以其空靈婉轉的音色演繹了遊戲的核心主題——愛。

《魔獸》：要是你連《The Dawn》都沒聽過，就別玩WOW了


“要是你還沒聽過《The Dawn》，你也別玩WOW了”。

這大概是當年NGA老玩家對萌新說的最多的一句話，《The Dawn》的原意為黎明、拂曉、破曉，但在國內，似乎“亡靈序曲”這個名字更為出圈。

作為PC時代端遊巔峰大作《魔獸世界》中，開頭音樂的旋律與The Dawn相同，後來另一名網友以《The Dawn》作為背景音樂，用《魔獸爭霸3》中亡靈族的過場畫面，剪輯製作了一部MV，並命名為《亡靈序曲》。陰差陽錯之間這首毫不相干的金屬樂竟成了國內與《魔獸爭霸Ⅲ》相關的記憶，而人們似乎已無所謂最初音樂為何，只是把這首蘊含著神祕與嚮往、恰如黑暗中第一縷晨光的旋律作為當初浴血奮戰、不眠不休的回憶。

2000年後：網遊新紀元下的BGM

2001年開始，中國遊戲廠商開始逐漸代理網路遊戲的步伐，一時間，來自韓國的《龍族》《紅月》等網遊開始競相出現在玩家的視野，同年11月，盛大網路代理的韓國網路遊戲《傳奇》上線。該遊戲在後續運營中實現最高同時線上人數突破50萬人，成為全球使用者數量第一的網路遊戲。中國網遊時代開啟的同時，無數經典的BGM也隨之湧現。

《夢幻西遊》：夢迴大唐長安城


作為當年最為成功的中國自行開發的回合制網路遊戲，《夢幻西遊》可謂風光無限，遊戲以《西遊記》為藍本，背景人魔仙的設定也被眾多電子遊戲沿用至今。遊戲中長安城的BGM活潑熱鬧，讓人聯想到過年氣氛中的長安城，玩家們互相在公屏中刷著新年快樂，氣氛融洽熱鬧，甚至給人以夢迴大唐盛世的感受。

《地下城與勇士》：痛苦之村列瑟芬


DNF裡的代表曲目太多，《風一般的勇士》《迷之覺悟》都是玩家們耳熟能詳的經典，但痛苦之村這首曲子似乎和《地下城與勇士》中大多數的熱血和激情旋律大相徑庭，充滿悲傷和絕望的鋼琴和似有似無的風聲都講述著痛苦之村的故事。

這裡也曾經有過歡聲笑語，這裡也曾經是一片繁榮，而現在，這裡留下的，只有無盡的腐屍和痛苦。背景故事中的使徒狄瑞吉也如BGM般被賦予悲傷的核心，自出生就擁有了令所有人恐懼的能力，一生從未有過朋友。僅僅是臨近，便毀滅了村莊哈穆林，沒有能夠拯救它的人，它最終天命般倒在了列瑟芬，卻因不死之身被投進異次元裂縫攪成碎片。此曲也因被央視選作BGM而出圈，風靡各大音樂軟體。

《英雄聯盟》：被遊戲耽誤的音樂公司


被玩家戲稱為“被遊戲耽誤的音樂公司”總是能在各大遊戲音樂榜單，甚至電音榜單中佔據一席之地，作為當下最火爆的MOBA遊戲，POP/STARS即是拳頭公司創造性的引入虛擬遊戲角色組成女團—K/DA，並根據遊戲中的性格設定進行創作的主題曲，歌曲本身的前奏，運營的是非傳統意義上的trap，給人一種偏致鬱的進場，加上歌手酷酷的聲線，很容易抓住聽眾的耳朵。而亮點在於，主歌轉調後的音色處理，副歌部分洗腦式的旋律會讓聽眾們不自覺的想和歌者們共同吶喊，融入遊戲戰鬥之中。

2010大風起：BGM在手遊時代下退化了嗎

在主機和網路遊戲如火如荼的競爭中，手遊伴隨智慧機的出現而開始崛起，自此擺脫了曾經只能玩玩“俄羅斯方塊”“貪吃蛇”的侷限。有人說手遊BGM和曾經的PC時代，主機時代相去甚遠，但隨著《陰陽師》《王者榮耀》《地下城與勇士》等精品手遊的出現，局面開始扭轉。

《陰陽師》：離島之歌


離島之歌作為《陰陽師》中SSR式神不知火的主題曲，以空靈靜謐的旋律訴說著不知火的悲慘經歷。

正如賀茂義心所說，"花繁一瞬，形色浮雲，撤去眼前浮雲，方得心之自由"，不知火一生嚮往自由，卻被人類的軀體禁錮在離人閣，直到肉體毀滅，方浴火新生。陰陽師中的愛情故事多以悲劇收場，但不知火的背景故事中卻把自由和理想作為超脫於愛情的主線，也讓這一人物在悲劇意味的同時更添崇高色彩。

《王者榮耀》：虛擬偶像登臺


說到最兩年最火的手遊，就不得不提《王者榮耀》，而有關它的相關音樂更是數不勝數，這首《千燈之約》作為遊戲四週年主題曲，無疑是手遊精品化運作下的代表音樂。歌曲由四位遊戲中的虛擬角色組成的“無限王者團”演唱，《千燈之約》音樂總監趙鴻飛在介紹這首歌曲的創作思路時強調，歌曲想表達的是“團聚”和“朋友在一起”的感覺，用絃樂演奏出老朋友久別重逢的思念與感動。

超凡脫俗的VGL：當遊戲BGM開始出圈

而隨著遊戲音樂的不斷髮展，近年來VGL的討論度愈來愈高，VGL（VIDEO GAMES LIVE）的音樂會內容都是備受世界廣大遊戲迷追捧的遊戲配樂，包括被眾人熱捧的經典遊戲：索尼克、超級瑪麗、俄羅斯方塊、街霸、星際爭霸、榮譽勳章。同時也包括當下最火爆的遊戲：DOTA、英雄聯盟、惡魔城、寂靜嶺、生化危機、戰神、光環、最終幻想、神祕海域等。


除對遊戲BGM或主題曲進行大型交響演奏外，VGL的舞臺還會設定巨大的螢幕和燈光效果與觀眾互動，更加提升了整場音樂會的互動性。而遊戲音樂也從曾經的“配角”地位不短提升，成為了電子遊戲中不可或缺的一環。

所有事物都有自己的壽命，電子遊戲也不例外，從全民參與到變成歷史記憶。

多年以後，和我們並肩作戰的夥伴也許難覓其蹤，遊戲的操作玩法逐漸生疏，甚至連遊戲本身可能都消失不再，但音樂中的旋律卻能讓人夢迴當初，用音樂讀取曾經的遊戲存檔。

作者： 劉一鳴  
來源：數娛夢工廠
原地址：https://mp.weixin.qq.com/s/GO8gaUoh4yCerH-oVK8bCA