齊白石的渲染（遊戲的全球化）

作者：海上帝 首發公眾號“遊戲的底層”

賈寶玉在雪地裡踩出一片片腳印，從極樂的物質世界轉入空洞的精神世界。快樂世界在底層政治經濟週期運動下消失。遊戲業長久經歷紅利期漸漸開始走在飛舞的雪地上。底層的金融coc牽扯著關聯的產業經濟。 行業應該在年底的衝突後重新復甦，但那個時候，又會出現什麼果實，什麼花朵？但總是帶著侷限，那麼多產品仍然把準備的種子澆水，施肥，打蟲，到熙熙攘攘的街頭，可想而知，簡單的種子的結果。行業週期是否發展完善，是否進入成熟，是否體驗形式完成，迴歸到它自己的絕對精神中。圍棋發明的時候是否已經完成了遊戲的終極體驗形式，可能有人在那時想過，如果那時沒走完，那現在的產品多樣化形式也沒完，雖然那麼多那麼多。

內容雖然繁多，形式卻是固定的，產品表現是偶然的，精神核心卻是必然的。齊白石之前，已經有代表各種趣味導向的畫派，大山大水精神宏大深遠派，他們代表對宇宙神秘本質的探索，又代表對王權的服從，對規則的遵守，也代表權利與民主那種拉扯的矛盾。後面的階段，藝術精神進入到民主階段，在這個階段它展開為花鳥魚蟲，魚翻眼，鳥看天，對權利規則對宇宙精神的懷疑，部分人又藉助竹子表達自我的存在，表達個人與自然同一，個人就是宇宙個人就是道，權利在個人心中下降。然後就是齊白石，不畫大山大水，不畫情緒的激憤，拒絕宏大精神，拒絕群情激奮，個人精神與身邊小自然同一，花鳥魚蟲，山水淼淼，萌萌的山體與水體，兒童般的建築與線條，中國式的卡通渲染已經出現了。不過這時主角是蟲子，是魚蝦，背景是萌山萌水，卡通渲染精神的實體者還沒有出現，當然現在隱約出現了。宇宙精神一點一點展開到這已經是個人隨性自由，它還沒有展開完。

雖然，更早的時候卡通渲染的西方鼻祖們，已經在融合東方的意趣，從前基督教給錢畫上帝，後來資本家給錢畫哲學家問天問地的資本主義精神，然後才是日本浮世繪送到歐洲，碰撞出卡通渲染的早期。油畫與浮世繪，色塊與材料是形式，他們是同一的，寫實和精神表現是矛盾的，他們是對立的，然而西方油畫與東方精神自由吸收合併，由光影結合到產生了崇拜自然質樸的粗狂線條，產生了立體雕塑朦朧感，產生了精神扭曲嚮往上帝愛護平民的民主精神，宇宙精神從東方來到西方，結合出藝術的民主派。

現在畫畫這件事交給了GPU，快速的pipeline迭代，代替了古往今來的藝術家們，效果可以機械化的快速渲染，所以，宇宙精神就更快的展示出來。玩家想要什麼，最終會由gpu渲染出來，鬥爭與傳代，矛盾與和諧。玩家不分玩好與壞，而是能不能玩在一起，特殊性進入普通性，不同特殊的需求結合出普遍的一致的所需，但是，既然精神可以加速展示，也可以大量無效重複，普遍性的重複，或者普遍中沒有特殊。產品的好壞最終是由普遍與特殊對立的思考者來完成。從特殊精神中走出來的人，吸納普遍性走出去，比如從卡通精神世界中走出來的人，吸納遊戲業的硬體與軟體。相反，從遊戲業本土人走向特殊的卡通精神是難的，因為自己的特殊性在哪未確定。

特殊性已經覺醒，形式上借鑑古典主義，內容上東方文化，但是特殊性不夠普遍，西方的直接對抗衝突，更加的持久與根深蒂固。西方早期產品是種族間的對抗化，個人英雄間的社會化，後來移動裝置出現後，升級為時間普遍性的追求，形式上丟棄數量，丟棄社會化，丟棄顏色的多，集中於另一種卡通文化，不管是什麼地方的衝突，還是引擎廠家製造的槍械競技場，都是另一種普遍與特殊的表達，這點我們的特殊性與普遍性不夠深入，不夠堅定，滿足自我的特殊，滿足快速的生產，這樣的普遍性讓然是特殊性，對於全球化的產品是不滿足的。


來源：遊戲的底層