【製作人訪談】熟悉的城堡，新鮮的體驗，《霍格沃茨之遺》如何打造“身臨其境”？

《霍格沃茨之遺》是一款沉浸式的、開放世界RPG遊戲，由Avalanche開發，華納兄弟娛樂發行。玩家可以在其中建立自己的角色，學習法術，如果他們願意，甚至可以涉足“黑暗藝術”。玩家將在遊戲中體驗1800年代的“霍格沃茨”，在其中探索、結盟、戰鬥，共同決定這個魔法世界最後的走向。由於有相當多的定製化遊戲體驗和不同的公共休息室區域可供“學生”們根據玩法選擇，這個遊戲似乎也給玩家提供了更多的重玩性。

該遊戲已於2月11日凌晨解鎖，在此之前的搶先體驗階段，《霍格沃茨之遺》在Steam上的同時線上玩家數量已經突破48萬，成為歷史上同時線上玩家數僅次於《賽博朋克2077》（105萬人）的單機遊戲。而在直播資料方面，這個遊戲在Twitch上的同時觀看人數達到了128萬，躍升為歷史上觀看人數第一的單機遊戲。

本次專訪邀請到Avalanche的遊戲主策Alan Tew、場景設計師Boston Madsen以及技術總監Stephen Dona，一同為我們講述以“哈利波特”IP為基礎製作遊戲時的出發點、注意事項以及其中的挑戰。


Q：我很好奇，遊戲中的內容，他們的靈感從書中來的比例是多少？從電影中來的比例是多少？

Boston：我想說的是盡了我們所能去遵循原著。我們的目標不是說要重新糅合什麼，而是努力要做一個好的遊戲出來。

Alan：團隊很早就知道，玩家會希望自己對遊戲裡的很多內容足夠熟悉。這就像我在哈利波特電影中看到的東西，在遊戲裡我也會想自己“認識這個，認識那個”。我們希望做出這種熟悉度。

但更重要的是，團隊也希望這個遊戲真的玩起來很有意思。很多時候，能夠調和這些矛盾點的是書，因為書面的描述會給我們一點回旋餘地，我們可以透過遵循書籍而變得更加原汁原味，同時去實現遊戲想設定的目標。最終，我們還是希望，即使你很瞭解哈利波特，你也不知道這個城堡具體是做什麼的，如何運作的，大家都是用“第一次的”新眼光來看待它，體會到更多的新鮮感。

Boston：提到電影，我還想補充一點，就是在電影裡面，會存在一些設定或者場景、畫面是分離開的，而在遊戲當中，我們必須把所有的東西都連線地順暢起來。而這一點，也是能夠從書中獲得靈感的。


Q：在哈利波特的電影製作中，有很多東西從書中而來，但也有內容必須有所改變。在遊戲製作過程中，你們是怎麼處理這些方面的？會有時候出現這樣的問題嗎？

Alan：團隊在做這個遊戲的過程中，非常注重的一點就是想確保一切都感覺完全正宗。我們會新增一些內容或設定，會嘗試做一些不同的詮釋，會希望提供很強的新鮮感。但更重要的是，我們也真的想確保遊戲怎麼看都能感覺原汁原味。大家都非常非常努力地想確保這一點的實現。

Boston：作為場景設計師，我知道這些調整過的地方。有時候其實你會發現，書和電影裡面對同一處場景的描述會有一定差別，但我為團隊感到驕傲，大家能夠將兩者結合起來進行設計。例如，我們從電影中看到的城堡，有一種懷舊的感覺，但它不一定與書中描寫完全一致。我們將這種真正令人懷念的東西保留了，但並不完全還原，而是做了很多的調整，讓大家覺得既熟悉又合理。

Q：在打造《霍格沃茨之遺》的場景和地圖時，你們有沒有特別注意的點，希望透過這個來提升哈利波特粉絲們的體驗？

Alan：我們希望即使大家沒有聽過那些學院場景裡的音樂，也至少有一種相似的感受，那就是任何這些地方，都能讓大家覺得像回家了一樣，有一種似曾相似的感覺。很多玩家可能之前看過哈利波特的書，夢想著“我會走進哪個房子，我的休息室會長啥樣”，而他們會在遊戲當中看到他們從未見過的場景和設計。

我們在這個專案初始的時候，就想讓玩家們能夠感受到自己之前從未在其他的媒體形式中看到過、體驗過的經歷。在看電影時，你只能跟著人物去想象，而在《霍格沃茨之遺》裡，你能切身地去感受，“我真的來到這個魔法世界了”。


Q：Alan，有求必應屋是遊戲內的一個核心場景設定，這是在專案一開始就定下的嗎?

Alan：我們知道霍格沃茨將是玩家們的一個大本營，但同時，當你能把精力投入到一個特定空間，感覺它越來越成為你專屬的區域時，就會有一種不一樣的感覺。我們喜歡有求必應屋的原因是，它可以讓你加入自己想要的東西，擁有自己專屬的品味，然後讓它完全地屬於你自己。它有點像你在遊戲裡的核心地帶，當你遊玩時，它帶給你的是一份平靜。

遊戲中有很多的設定，你出去冒險，出去探索，而有求必應屋就像遊戲體驗迴圈中的起點。我們很早就想要一個這樣的設計，一個可以承擔這種特性的獨特空間。

Q：遊戲在多平臺釋出，在這方面你們有遇到什麼困難嗎？

Stephen：製作這種規模的任何遊戲基本上都會有其挑戰，而在《霍格沃茨之遺》中相當具有挑戰性，因為在某種程度上我們必須製作“兩個遊戲”。在Avalanche和華納兄弟內部，都會要求遊戲達到一個高質量的水平。我們當初決定要在多平臺釋出，特別是要照顧到老一代主機，就需要我們花一些額外的時間來製作，因為團隊真的想讓那些老一代主機使用者也能體驗到這個遊戲，不會因為他們沒有次時代主機而錯過。

而在Switch上，則又是另一回事了。這個平臺有很多不一樣的屬性，開發組也想確保Switch的玩家擁有不錯的掌上體驗。


Q：除了多平臺，《霍格沃茨之遺》在遊戲內容的深度上也值得回味。在打造這樣一個宏大的魔法世界時，團隊有沒有遇到過什麼瓶頸?

Stephen：總的來說，我們試圖以一種前所未有的規模來展示這個魔法世界。在Avalanche有一個口號，即“你能看到的地方就能夠踏入”，這就是我們想製作整個城堡的真正原因，而努力做到這一點是一項相當大的任務和挑戰。

打個比方，玩家可能從來沒有實際看過城堡的某個部分，但知道那裡有窗戶，所以就認定裡面一定有什麼東西。這樣一來，我們就必須想清楚那裡有的究竟會是什麼。這是一個很大的挑戰：不僅是城堡，還有其周邊的場景設定。大家透過其他媒體形式所看到、體驗到的這個魔法世界，它們更多隻是佈景，裡面多數時候沒有真正的內容；而在遊戲中，我們想讓玩家實際走進去，去實地感受那些地方，所以這是一個相當大的任務。不過，團隊認為，我們最後完成的不錯。


Q：《霍格沃茨之遺》的另一個特點是可以在遊戲中肆意遊走體驗，在這方面你們是怎麼考慮和設計的？

Stephen：我們希望這種體驗能給玩家以真實感、滿足感，特別是用掃帚飛行。我們給它新增了一個垂直度的設定，當你降落或上下移動時，會增加速度。這很重要，能讓人覺得掃帚飛行不僅僅是在空中行走那麼簡單，你必須探索、熟悉然後進行掌控。這種設定讓飛行變得有技巧可言，而當玩家掌握了它，就會覺得在大世界裡面進行這種飛行體驗很有趣。

Q：細化到具體的戰鬥，遊戲在開放世界的戰鬥設定上有什麼考量？

Stephen：戰鬥的設計，可以說是我工作中最難的部分之一。開發組想讓每一個玩家都能有自己的遊戲風格，成為你自己獨特的巫師或女巫，並擁有你專屬的戰鬥力提升程式，同時沉浸在某些技能研究當中。也正因為如此，在進入遊戲的第三十個、四十個或五十個小時裡，我們可以看到兩個玩法非常不同的玩家，在很多方面擁有截然不同的力量水平。然後大家面對的怪物都是一樣的，這對他們兩個人來說又都是公平的體驗，這對我個人來說是整個遊戲設計的最大挑戰之一。


Q：從一種線性的遊戲程式，到在開放世界中一下子置身於荒野，在你們看來，玩《霍格沃茨之遺》時更接近哪種體驗？

Stephen：遊戲的核心還是RPG。《霍格沃茨之遺》體驗的很大一部分仍然是打造你的遊戲角色，不斷提升他們的能力，在相同的遊戲關卡、區域或者設定中思考，如何變得更好，怎麼擁有更好的遊戲策略。

在遊戲時，玩家們不僅僅是拿著手柄單純開心地在魔法世界中跑著，而是能夠感覺到那裡的真實性，危險性。


來源：網易雷火UX使用者體驗中心