為了讓你聽古典ACG，遊戲開發者努力了這麼這麼多......

我們高中那屆的男生們心中都有一個共同的白月光，她是個學鋼琴的女孩，時不時用諾基亞5330給我們發來她彈曲子的錄音。要是《命運》《致愛麗絲》《藍色多瑙河》這種人人都耳熟的曲子，聽完後還能聊幾句套套近乎。

但要是來個什麼《E小調第一鋼琴協奏曲，作品11，第三樂章》《B小調四小提琴和大提琴協奏曲，RV 580》，名字背都背不下來，只能鼓掌喝彩。

最開始我們還懷有自卑之心，覺得女神就是女神，跟我們就不是一個水平線上的。直到後來入了二次元的坑，才發覺不是古典樂欣賞門檻高，而是搞音樂的人好像都不太會取標題。


當然，除了某些人臉滾鍵盤拖後腿，但古典音樂總體上在普通民眾中的接受度還是越來越高的，頗有些“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”的味道，不少音樂巨匠也憑藉著遠超同輩的取標題能力，在百年的歲月中積累了一批忠實粉絲。

不過在古典樂逐漸大眾化的過程中，也出現過一些依據音樂人而不是區分和音樂型別，以偏概全進行歸納的論斷，但總體上還是在推動這些藝術瑰寶逐漸讓更多的人接受他們。


各種流行音樂人也為古典樂的普及盡了自己的一份力，畢竟不少人認識肖邦就是靠的周杰倫。但你可能不知道，ACG作品也在一直默默地推動高雅藝術傳播。


就像我開始舉的男高中生白月光例子一樣，想讓普通人對看似晦澀的古典樂感興趣，最好的辦法還是用吹奏部美少女，或者鋼琴王子這條路子。


比如現在只會成天做泳裝美少女和騙錢DLC的光榮，在十多年前也做過以音樂學院為主題的乙女遊戲《金色琴絃》，直到2016年還在持續出續作。

把古典樂做進玩法裡的也不是沒有，與《金色琴絃》同年代的《交響樂之雨》就在Galgame里加了音遊的系統。

但總體而言，這些遊戲中的古典樂元素只是一個設定，或者說是主要內容外的調劑品。比如《G弦上的魔王》這種18+遊戲，光看介紹的話很難讓人把它和巴赫聯絡起來……


在遊戲領域，除了多年前的《別踩白塊兒》，敢說自己的遊戲除了古典樂啥都沒有的，數來數去也只有LINKEDTUNE開發的《鋼琴師》。


接觸到這款遊戲是源於沙雕群友做的表情包，褲襠掏鋼琴雖然有些過於獵奇，但和遊戲的本質也算貼切——確實能讓你從褲子裡掏出東西，然後跟著節奏一起擺動（指手指）。


作為一款買斷制的手遊，《鋼琴師》的價效比和質量也相當不錯。首發時6元就能買到超過100首鋼琴曲。音樂巨匠們的個人介面介紹，也承擔了一定的科普職能。


但那些音樂教師裡的人像搬到手機上，對普通玩家的吸引力肯定沒有那麼大。好在遊戲擁有幾乎無窮的儲備曲庫，可以持續性的為遊戲更新曲包：巴赫、貝多芬、柴可夫斯基，圓舞曲、小夜曲、進行曲、協奏曲，總有一個能對上你的胃口。

原文：https://mp.weixin.qq.com/s/dUk9CWnjsAB_KxDr-dZhrw