《明日方舟》單曲獲提名，不會做音樂的遊戲公司不是好唱片公司？

2021年1月，《明日方舟》角色W的個人主題曲《Renegade》獲得2020年度好萊塢音樂傳媒獎(Holleywood Music in Media Awards)電子遊戲類最佳原創歌曲獎提名。

這個專業的音樂獎項並不大眾，但只要看看其他包括《哈迪斯》《死亡擱淺》《對馬島之魂》在內的入圍者，《明日方舟》能以手機遊戲的體量和影響力與之並列，就不禁讓人感到驚訝。


從鷹角網路到“音角網路”

相比較上次的聯動紀錄片獲獎，《明日方舟》的玩家面對好萊塢專業評委的認可雖然激動，但卻並不吃驚。畢竟，對這款遊戲的配樂的追捧，早已是由來已久、從未中斷的“日經貼”了。

在一篇主題為“方舟第一次驚豔你的是什麼”的帖子裡，玩家列舉了《明日方舟》諸多被業內談了又談的優點，比如足夠有趣的玩法，比如簡潔獨特的UI，比如隱藏了諸多彩蛋的解謎。

但收穫認同最多的，還是給鷹角網路帶來“音角”這一暱稱的音樂。從登入介面的背景音樂、到宣傳pv的插曲洗腦、再到跟隨活動更新的戰鬥音樂。這些刻入DNA的旋律，成了決定使用者初印象的關鍵。


在使用搖滾樂作為PV動畫的BGM的時候，《明日方舟》似乎就認定了在這個“副業”上越跑越遠——推出“塞壬唱片”這個在《明日方舟》世界觀上設立的虛構音樂廠商、推出“音樂節”形式的夏活、和各路音樂創作者的聯手製作多首優質ep。

也正因此，玩家群體中還出現了“為了推廣音樂，鷹角決定自己做一款遊戲”的調侃。如果說前期還是開發團隊內部獨特個性的審美表達，那麼之後的一系列動作，就能反映出來，音樂，被他們當做遊戲極其重要的一部分在認真對待。

這次獲得提名的《Renegade》，正是鷹角在《明日方舟》上線一週年推出新的故事章節時，為重要角色W量身打造的主題曲。這首ep在b站收穫了318萬的播放量，僅次於宣傳pv、一週年紀念動畫和以音樂節為主題的夏活宣傳PV。同樣，在YouTube上，這首歌曲的在一個非官方頻道的播放量就超過200萬。


變節之名，反叛之罪。作為講述者的美國說唱明星Substantial用Rap講述著角色W的危險、狡詐、怪誕與瘋狂，而由X. ARI演繹的女聲，又像W本人，用狂笑和偏執承認著外界的嘲諷，並依然守護著自己的理想。時至今日，依然有不少喜歡這首歌曲的使用者“前來考古”，並因自己認可的作品獲得提名而感到高興。

原聲領域之外：生機勃勃的塞壬唱片

如果說，搭載在遊戲內部的音樂是為了增加遊戲性的服務內容，那麼鷹角在遊戲外推出的這些獨立單曲，則展露鷹角的野心。

在去年10月份的採訪中，《明日方舟》製作人海貓絡合物曾表示：“其實我們一直有打算推出獨立音樂的想法，因為就和劇情一樣，音樂也可以表達很多東西。”海貓稱，鷹角是嘗試把一部分和玩法關係相對較淺、但是受到玩家喜愛的內容，在遊戲外發布，不僅有極大的創作空間，而且也給使用者提供了全新的體驗。


這個釋出的空間和主體，就是鷹角網路在明日方舟世界觀中虛構的唱片公司，“塞壬唱片”。雖然更像是一個副產品，但運營的像模像樣的“塞壬唱片”，野心並不侷限在遊戲內。

從由橫山克操刀的《春弦》開始，塞壬唱片在春夏秋冬的四個季節，分別推出了對應的單曲；官方和塞壬唱片合作推出的三張專輯周邊，單個產品的淘寶評論達到5000+；在各大音樂軟體和平臺上，塞壬唱片像其他歌手和廠牌一樣，有獨立的個人介紹和專輯頁面——相比較一些歌手，平均幾乎每月一首產出的塞壬唱片，效率堪稱高產；週年慶典上，更是公佈了塞壬唱片的線下音樂會企劃。

甚至就在剛剛，這家唱片公司還發動態感謝提名。

我想我們有理由懷疑塞壬唱片已經打穿了異次元的通道。如果哪天塞壬唱片開始在泰拉大陸舉辦偶像選舉、捧二次元小明星，我也不會感到震驚了。


嚴肅真實的運營風格，讓這個虛擬的唱片公司在現實中擁有了一席之地。這樣一個存在感極強的實體品牌，如同《明日方舟》所構建的“泰拉大陸”的一個楔子，敲打著第四面牆後的世界。


一腳邁過多元跨界的邊緣：勇敢與危險

這樣的成就，在鷹角成立之初或許還未能料想到。

2017年，鷹角在《明日方舟》的預告pv中，使用了搖滾樂隊Starset的《monster》作為配樂。並在一週年慶典上邀請Starset獻唱。在之後的數次採訪裡，海貓也公開表達自己對這支樂隊的喜歡，“公款追星”的笑談不脛而走。


實際上，如果不是這種對小眾、獨特愛好的堅持，《明日方舟》可能難以在商業化的過程中保留自己的一份特立獨行。

在萬物皆可內卷的時代，各個遊戲之間互相爭搶著玩家的注意力，傳統的方式固然穩妥，但卻也再難有新的開創的可能。拋棄了在狹小的獨木橋上精耕細作，鷹角跳下水面，在湍急的水流中賭下一個石頭。

這和風險最小化原則背道而馳，但幸運的是，他們賭對了。

《明日方舟》上線後大獲成功，同時間，獨立於遊戲的音樂產品如雨後春筍般蓬勃生長。說唱、搖滾、重金屬、交響樂……等等看似和二次元格格不入的風格成為跳出紅海，接受另外一種不太激烈的競爭規則的出路。

直接或間接促成了這些結果的《明日方舟》沒有意識到自己帶來的這股衝擊和浪潮。海貓對音樂風格多種嘗試的解釋非常簡單：“我們不希望《明日方舟》是個四不像的產品，或者只是一個遊戲而已。我想讓大家能覺得它是一部作品，是一個多元的內容。”

為了貫徹到底這一“多元內容”的理想，《明日方舟》幾乎次次都在給玩家審美和接受程度帶來驚喜和挑戰。

或重金聘請業內權威，或大膽啟用跨界新人。《明日方舟》無所不包的態度帶來了風格的跳躍和多樣。開啟塞壬唱片的作品頁面，像是個琳琅滿目的商鋪櫃檯，即使按順序播放，也往往會讓人產生奇異的穿越感。前一秒的昭和小調剛剛過去，後一秒厚重的管絃就迎面而來。


但這種勇敢的嘗試，也帶來許多風險。去年的危機合約中，鷹角網路選擇了毛遂自薦的年輕創作者進行供稿，但卻因為對方的抄襲行為，不得不下架曲目並道歉。

儘管偶有障礙，但這種“把遊戲當產品，為產品提供豐富衍生品”的思路，已經成為鷹角不斷試錯、並迎來回報的可靠創新途徑。

說唱歌手Substantial參與了提名作品《Renegade》的創作。獲得提名後，他還更新了社交媒體進行慶祝。在此之前，他的音樂出現在電影《殺死比爾》中，作品進入過格萊美投票的第二輪。但和二次元的關聯寥寥無幾。

不過很快，獲得提名的相關內容就出現在了他的百科頁面上，作為他嘗試未知領域的獎勵。