怎麼區分賽博朋克和其它各種朋克？

《賽博朋克2077》將於9月17日發售。考慮到CDPR在遊戲圈的影響力，會有一部分玩家因為這款遊戲而記住了“賽博朋克”這個詞。作為視覺風格，故事型別，亞文化標籤，賽博朋克已經誕生差不多40年，在大眾娛樂中具有廣泛的影響力。喜歡幻想類作品的朋友，肯定對由它衍生出的眾多“XX朋克”不會陌生。


不過要解釋賽博朋克，以及為什麼有那麼多“XX朋克”，還是小小有些麻煩。比如說，提到朋克你首先會想到的是什麼呢？是吵鬧的音樂，還是鐵釘皮衣莫西幹頭的裝扮，還是狂躁的青年小混混？我首先想到的，就是《北斗神拳》當中大批出現的世紀末雜兵。中外國情有別，比起群體心理，社會運動之類的內容，我們對這個詞的印象，更單純地是娛樂作品在視覺和聽覺表現上的，並沒有多少和日常生活聯絡起來的經驗。看見賽博朋克以外的各色朋克，難免會有點朋克概念包山包海，萬物皆可朋克的感覺。


提到賽博朋克的時候，相信大多數人首先想到的，是《銀翼殺手》裡陰冷潮溼，霓虹燈和招牌遍佈的擁擠街景，《機械戰警》中完全失去秩序的現代城市，《攻殼機動隊》《黑客帝國》當中的腦後插管，綠色字元構成網路空間，又或者是尼奧360度躲子彈的特效。在這些經典電影中，我們看到了許多80,90年代現實經過高科技透鏡扭曲後的景象。根據科幻作家的描述，賽博朋克通常包括孤獨的社會邊緣人主角，分化壓迫明顯的反烏托邦社會，以及網路空間，電腦裝置，人體改造技術。從娛樂產品的角度看，這些都是能刺激想象，容易吸粉的要素。而衍生出的各種朋克，並不需要完整繼承發展賽博朋克的核心。他們不一定需要強調對未來社會的悲觀想象，不一定要有酷炫的網路空間，可怕又深入的人體改造。保持朋克反權威的基本色彩，重點可以落到了時代感錯位的科技的視覺表現上，也可以是對某些現代科技大開腦洞。這裡主要是懷舊和放飛想象力的快樂。

比如說，蒸汽朋克。第一次工業革命的主角是19世紀中前期的英國，蒸汽朋克的世界就像是維多利亞時代在平行時空的延續，簡單裸露的管線齒輪，巨大老舊的造型，卻能實現飛行，乃至進出外太空之類遠超蒸汽機水平的能力。


又比如柴油朋克。柴油機是1892年發明的。讓人記憶深刻的應用自然是20世紀前中期的各種工業成就，尤其是一戰二戰中的鋼鐵洪流了。畢竟蒸汽機的時代早過去了，而柴油機是今天仍在廣泛使用的裝置，柴油朋克的設計反而和現實更有疏離的感覺。


到了50年代，人類進入了原子能和太空時代。這時候的科技與形象超常發展的話，對應的也就是原子朋克。作為科幻作品的黃金年代，各種形象中對未來的憂慮和樂觀是同時存在的。不過有趣的是，道理上《輻射》系列應該屬於很典型的原子朋克。也許是因為廢土風，啟示錄題材太強勢，人們反而不怎麼用原子朋克去形容《輻射》。


奈米朋克。作為新興科技，人們在奈米朋克上沒有太多懷舊的要素。這更多是一種視覺設計上的思路。人們看不到奈米級別的細節，可以看到奈米科技的成果。奈米朋克可以強調材質不可思議的性質和外在表現。《鋼鐵之軀》的氪星操作介面，就被當做是奈米朋克的視覺表現。


生化朋克，同樣的新興科技。生化技術能改造各種生物的外觀和功能，在視覺上的衝擊力是不言而喻的。像《異形》《怪形》之類的作品，為生化朋克提供了很好的素材。


太陽能朋克，這是個相對冷門的概念。綠色能源和環保是現代的熱點，太陽能朋克自然就是體現這方面發展，人和自然共生的一面了，很難說是傳統意義的朋克了。在娛樂作品中，這種環保形象出場的機率並不算很高。


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作者：weiming
來源：TGBUS
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