戰棋遊戲，火了，但沒完全火

01：日式二次元成戰棋最優解

沒有資料、沒有報告，之所以有這篇選題的誕生，純粹來自我個人的體感 —— 最近一年來我在TapTap上實在預約了太多戰棋新遊了。

名頭大點的有心動的《鈴蘭之劍》、網易的《湮滅計劃》、B站的《代號：夜鶯》、散爆的《少女前線：追放2》；一些新銳團隊的產品如《銀河境界線》《溶芯聚變》也頗具賣相。就茶館瞭解，這些小團隊戰棋專案已有不少接到了大廠拋來的橄欖枝，有的拿了投資，有的還簽了全球發行。


從短期內新品曝光的數量來看，戰棋賽道確實突然湧現出一批選手。可你要說戰棋火吧，在茶館接觸到幾位戰棋開發者，發行方看來，戰棋依舊屬於一個小眾的、硬核的品類。「戰棋遊戲從來沒有火過。以前沒有，以後也不會。但它會一直保持溫熱，擁有一批堅定的支持者。」國內某知名戰旗遊戲前策劃李楊這樣告訴我。

目前戰棋賽道的頭部選手紫龍，它的兩款主力產品《夢幻模擬戰》和《天地劫》算是戰棋遊戲在App store暢銷榜上的兩顆獨苗，但也基本是在150-100上下徘徊。只有版本活動的時候可以衝上前50名。在頭部產品尚且如此的情況下，其他中腰、尾部的產品更不用說了，暢銷榜前500都不好進。


《銀河境界線》製作人Miyako當時就是看到了夢戰成功後，覺得做戰棋的時機到了 —— 合夥人T2在2014年遊族的時候曾做了款頁遊戰棋，結果並不理想。

其實在夢戰之前，有很多人都嘗試過做戰棋，但都不成功。包括心動極心社（鈴蘭之劍）的負責人郭磊在內。他作為非常喜歡戰棋遊戲的開發者，對於戰棋品類的開發都非常沒有把握，因為使用者量實在太少了。

即便到了現在，戰棋遊戲還是得搭著二次元的熱度做。我們可以看到以上這些戰棋新品，絕大多數都是二次元相關。龍淵CEO李龍飛同樣有這個感受：最近選擇戰棋作為核心玩法的二次元遊戲，確實突然多了很多。

Miyako之所以選擇二次元，本質還是因為二次元使用者更願意接受新的東西。而二次元遊戲在內容上，可以用世界觀、劇情、人物、文化等等要素去吸引使用者。降低使用者認知門檻，在玩法之前先抓到使用者。


這些戰棋新遊絕大部分都是日式戰棋，畢竟《夢幻模擬戰》驗證的是這個方向。只有極少數選擇了美式戰棋《XCOM》代表的掩體射擊框架。因為國內玩家大多接觸的是《火焰紋章》《皇家騎士團》等代表的日式戰棋，幾款經典國產戰棋如《神魔至尊傳》《炎龍騎士團》也是走的日式風格。


就茶館採訪的幾位戰棋遊戲負責人來看，戰棋遊戲目前遠遠沒有「火了」，連構成競爭都談不上。

郭磊認為現在湧現出的這麼一批戰棋新遊，其實是虛假的繁榮。他覺得情況沒有大家想得那麼樂觀，未來一定會有大量產品碰壁。因為戰棋是一個缺乏進步的型別，所以在過去十年二十年裡逐漸衰落了。目前只能算是一個正在復興的階段，但這個復興最終能不能成，能成到什麼地步，都還得打個問號。

用李楊的話說，戰棋遊戲才剛剛在中國手遊市場上站穩腳跟，目前的蛋糕還只夠紫龍一家吃。

02：如果沒有愛，沒必要來做戰棋

戰棋遊戲並不算便宜。

如果是做單機遊戲，戰棋遊戲的規模還算可控的，只要把策略做到極致，可以犧牲一點畫面，而且程式難度也不高，這決定了研發成本不會很高。但如果是一款商業化手遊，在當前的市場環境下，低投入的產品是很難沒出頭的。一位接近紫龍的人士告訴我，紫龍的專案至少是3000萬以上起步，這還只是CB（封閉測試）前的預算，根據後續表現還會繼續追加。


散爆的《少前2：追放》做了兩三年，現在開發規模250人，以上海遊戲圈的平均薪酬來說，該專案成本只會高不會低。


郭磊本人蔘與過《妖精戰士》和五款《超級機器人大戰》系列的製作。《鈴蘭之劍》的專案主美，也曾經是機戰專案上海團隊的主美。郭磊向我表示《鈴蘭之劍》開發至今一年多已經燒掉不少錢了。畫素遊戲比大家想象的要貴得多，特別是他們還採用了序列幀這樣的製作手法。


《鈴蘭之劍》團隊目前60個人，美術就佔了一半，目前還在擴招中。郭磊說，順利的話，明年遊戲可以上線。但現在戰棋遊戲真的不好招人，雖然沒有對人才有什麼特殊要求，可如果想在簡歷中找到和戰棋有關的履歷也很困難。所以郭磊會更關注面試者的基礎素養和潛力。

因為專案預算相對固定的，《銀河境界線》在經費投入上精打細算過。比如戰棋的戰鬥演出的2D動畫，後期玩家普遍會跳過，價效比其實不高，不如把做這個的經費投入到做劇情動畫上，給玩家更好的劇情代入體驗。沒有走次世代的寫實模型而選擇了Q版模型，因為單個成本更低的情況下，製作組也可以用相同的經費製作更多的角色，給玩家提供更多的可玩內容。


Miyako說，很多時候錢其實都不能解決問題。「沒有錢可以找投資人要，但你沒有支撐起這個製作流程的人，招到不到這麼多高階人才。我們這樣的中小規模的團隊，比起沒錢，把製作資源消耗在哪其實更為關鍵。」

現在《銀河境界線》專案組大概有40人，專案核心玩法已經得到驗證，後續也只會再擴招一些美術、程式來鋪量製作內容。」他們一個類似空間站這樣的平整小地圖要4天左右，如果是戈壁山脈這種有地形有落差的，則要6-8天。如果是大型地圖的話，就要更多時間了。

我們以前做回合制，完全按美術風格來決定戰鬥場景。比如7套風格，那可能就是7套場景，新關卡就配表換怪換數值就行。但戰棋不一樣，只要有新關卡就有新的地編量，我們做到現在也就50多張地圖。

「能賺錢的專案有很多。如果沒有愛，沒必要來做戰棋。」一位製作人是這樣給我說的。

03：一個做不到80分，就有可能是負分的品類

戰棋遊戲也並不好做。

在郭磊的認知裡，戰棋是一個負面因素特別多的型別。它操作繁瑣、節奏拖沓、缺乏爆點，它不像主流RPG手遊那樣，做個大概也可以賺到錢。「戰棋是一個做不到80分，就有可能是負分的品類。」

雖然有夢戰手遊這樣的，已經解決了戰鬥、養成、商業化的成熟戰棋遊戲作為參考，但想要靠同樣的手法博得使用者歡心其實並不容易，這點可以從天地劫手遊的商業成績上看出來。不過想要做出不一樣的新鮮東西來，也沒那麼簡單。

因為戰棋手遊基本都是在日式或美式的成熟框架規則下進行開發的，Miyako認為這是不太可能去顛覆的東西。比如說走日式戰棋裡的四邊形格子、追擊反擊、回合制，如果要顛覆的話，那可能會不符合玩家對日式戰棋的既有認知。


按原教旨來說的話，李楊認為戰棋遊戲有4大核心規則：

1. 要有方格或六邊格組成的「棋盤」，尺寸不是太關鍵，只要不要太小、施展不開戰術就好；

2. 棋盤上的「棋子」要具備移動和行動能力；

3. 遊戲的攻防節奏必須是回合制或至少是半即時制；

4. 「棋子」攻防勝負靠的是棋子「有技巧的戰鬥力」或是比拼可在「戰場外培養的數值」，而不是它的職業。（如果是依靠職業定勝負，那就變成了傳統的棋類遊戲）

在這規則之上，郭磊把戰棋遊戲的樂趣分成三塊：

1. 基於空間環境的策略和模擬玩法產生的博弈樂趣；

2. 戰棋天然適合高視點的巨集觀敘事，帶來了史詩感和群像劇的樂趣；

3. 多角色、重搭配產生的收集與養成樂趣。

他認為既有的戰棋使用者，往往就是以上1-2個模組的受眾。就我國目前戰棋遊戲的發展情況，現階段還是以滿足「既有戰棋使用者」的需求為主。

所以Miyako說他們可以發揮的點，更多的還是在角色上。雖然全域性也會去做一些微創新，比如《銀河境界線》裡可以修建一些戰地工事，但是整個核心玩法上能設計的東西終歸還是比較少的。


《鈴蘭之劍》也是如此。核心玩法來自《皇家騎士團》等經典戰棋要素，主要創新點其實是多周目的玩法設計和商業模式。遊戲未來會分成兩部分，一是「故事模式」，二是「自由模式」。前者相當於一個完整獨立的單機遊戲，有開始也有結束；後者則是大家熟悉的戰棋手遊內容，養成關、挑戰關、PVP等等。


根據郭磊的說法，單機玩家可以完全不受網遊部分干擾，網遊玩家也可以完全不打單機部分，兩個部分都是完整的，可獨立的。

一方面團隊希望提供給玩家完整流暢的單人遊戲體驗，不被網遊設計所打擾。比如說手遊的劇情通常會拉得無限長，更新節奏也非常慢。每個人的養成進度不一樣，導致想在遊戲裡設計一個策略與樂趣兼備的關卡變得非常困難。

另一方面團隊需要網遊成熟的商業化部分來支撐起整個專案的開發，並彌補單機遊戲的一些弊端。比如說遊戲結束後，玩家與角色缺少陪伴感，策略也缺乏進一步可釋放的空間。在團隊的設想中，不同的篇章會依附在同一個網遊架構下，形成一個鬆散的整體，讓遊戲最終成長為一個能長久持續下去的內容創作平臺。

談不上是答案，只是我們的一種探索。

04：戰棋是一個不符合直覺的遊戲

《最終幻想：勇氣啟示錄 幻影戰爭》研發負責人希德告訴我，最終幻想系列IP 有一定加成，降低了一些使用者獲取成本，但幻影戰爭的使用者獲取成本放在大盤來看，屬於中等水平。

國內發戰棋遊戲難度不低。這種操作時間繁瑣、策略性高，核心戰鬥體驗複雜很難在宣傳上設有爆點。在宣發時，對不瞭解戰棋的玩家來說，認知門檻非常高。上手後，也很難在短時間內觸達系統的核心。在廣告素材的製作上，主要還是依靠美術表現力以及IP加持上來吸引使用者。

具備產品標籤化的包裝+大眾化的美術風格+核心玩法減負，但要設計出核心玩法的爆點，希德認為這算是現在一個比較競爭力的方法和組合。

郭磊說戰棋在宣發時有著巨大的劣勢，因為它不是一個符合直覺的遊戲。一個完全沒有遊戲經驗的人，是看不懂戰棋要怎麼玩的。不像動作遊戲，你點一下角色就會砍一刀。戰棋是個抽象的遊戲概念。


「小賽道吸引新使用者靠美術，吸引老使用者靠情懷IP。」李楊說，「夢戰依靠的是偏日式二次元的美術風格，天地劫則是走國風武俠的風格。兩個都是有20多年曆史的，且有戰棋基因的IP。」


希德對美術風格的看法也基本和李楊一致，需要走大眾化，才有機會在宣發時獲得更多關注。4-6頭身、二次元、動漫、幻想、Q版都可以。不要走寫實，不要讓使用者覺得你這個產品太硬。希德透露，幻影戰爭國服中，80後使用者佔了55%，90後佔了45%。這個年齡分佈相比傳統戰棋遊戲是要偏年輕的。

Miyako認為戰棋二次元遊戲買量的時間點需要提前，重點是培養種子使用者和社群。像戰棋這種強策略的遊戲，不太可能在上線前突然大規模買量，然後靠官方去教玩家怎麼玩。「我們現在的wiki其實都是使用者自己搭建的，老實說，比我們自己的內部文件還好用。內部文件還很分散，去wiki上找什麼都有。」


郭磊之前曾看過一個資料，在2020年的時候，戰棋使用者只有整個大盤的1.2%。不管怎麼推怎麼發，我們必須要承認戰棋還是一個非常小的市場，它的上限就在這裡了。

05：簡單又有趣，這事做起來太難了

當談及到戰棋遊戲的未來的時候，李楊說傳統戰棋遊戲的節奏太過緩慢，已經不太符合現代人的遊戲節奏。所以幾款戰棋手遊，如火焰紋章英雄、夢戰、天地劫等等，都是經過大量簡化和節奏提速的，但是它依舊註定是一款難以大眾化的產品品類。

如何讓遊戲在保留戰棋獨有的策略樂趣的同時更接地氣，這是目前戰棋團隊面臨最重要，也最難的課題。李楊認為夢戰和天地劫也只能算剛剛及格。

在現階段戰棋專案還是以設定、策略複雜度為重心去吸引核心使用者的，本質上難有重大的改變。或許進入VR時代，更具臨場感的戰棋遊戲會帶來一些完全與眾不同的感受吧。

對於這個難題，李龍飛目前也還沒有想到特別好的解法。「大方向是加速遊戲節奏、強化使用者決策價值、讓區域性範圍有較強的職業配合等等。」

在《銀河境界線》中，團隊會盡量的去縮小常規地圖，減少玩家的無效移動，只會在週期性、一次性的活動關中，做大地圖。會去做一些大體型的BOSS，當玩家擊破某個部位的時候，會進入BOSS的弱點時間，這個時候會有一個小的爆發點，無論是數值上的，還是感官上的。


但Miyako直言，這充其量只算是個調劑，能稍微改善一下節奏平緩和缺乏爆點的問題。但實際上，這個不能構成核心玩法。「既然我們做的是戰旗，你就得接受戰旗就是這個樣子的。」

戰棋最核心的矛盾點其實就在於「它的樂趣往往來自於它的門檻」。簡單又有趣，這件事很難在戰棋上實現。《鈴蘭之劍》團隊現在也不敢說自己完全做到了這一點，只能說盡量往這個方向去努力。

我們很早就把戰爭迷霧給去掉了。因為它只在個別場景能帶來一些模擬的樂趣和劇情上的緊張感。但整體來說，它對策略本身是傷害比較大，有大量未知的因素。並且在單一關卡中，對於玩家來說，也只是試錯罷了，本身不會帶來什麼樂趣。

每當在加入一個新機制的時候，郭磊是非常謹慎的。要去考量策略維度的變化、理解成本的增加、操作成本的增加、對玩家計算的

玩法融合、型別嫁接，很多開發者在聊未來進化方向的時候都拿出了《火焰紋章風花雪月》來做正面案例。這是火紋系列裡賣得最好的一代，也是最簡單的一代，被許多核心粉絲開除了火紋籍。「簡直就像一個戀愛遊戲，附贈了你一個戰鬥玩法。」


但Miyako覺得這樣的遊戲是有價值的，它會發展那些從來沒有玩過戰棋的新玩家，而這批新玩家裡會按一定比例轉換成進階、硬核的戰棋玩家。郭磊同樣認為大家沒必要去糾結品類定義這件事，「沒什麼是不能改的。戰棋是個20多年都沒有太大進步的品類，我覺得這是不正常的。」

郭磊未來戰棋會進行兩個方面的探索，一是戰鬥內的，操作性、策略的執行與反饋，更親民、更符合直覺，把敵方回合進行充分的利用。二是戰鬥外的，戰棋遊戲需要改變整體的模式和結構。像風花雪月那樣大幅降低戰鬥部分，去做更多的外圍內容，就是一個很好的方向。

「我們內部有一個結論，需要把戰棋的戰鬥時間縮短到遊戲整體的50%」郭磊說。

雖然大家從客觀上說是競品，但就目前國內的戰棋市場來說，Miyako認為可能更多的是一起把品類做大，讓更多的使用者進來，讓戰棋不斷出現在使用者的視野範圍內。而只要使用者嘗試過一款戰棋後，那麼第二款戰棋對他來說門檻就大大降低了。

戰棋不怕競爭，只怕沒人來做。

*應受訪者要求，文中李楊為化名。



來源：遊戲茶館
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/1a9R_FwlkfTZ1uGEzndabg