動作遊戲打擊感到底從何而來？（下）：鏡頭藝術與輔助演出

在上文中，筆者就動作遊戲的一些設計基礎內容進行了簡要分析，而在本文中，將會從巨集觀角度進一步闡述動作遊戲設計。

鏡頭藝術

1.鏡頭跟隨

鏡頭跟隨看似簡單，事實上門道卻不少，除了基礎的鏡頭跟主角走之外，還應該囊括如下幾個要點：需要同時將主角和受打擊的怪物放在一張屏內；需要在適當的時候進行俯視和仰視；需要在鏡頭遇到障礙物的時候進行透視或者是規避等等，不多贅述

2.鏡頭拉伸

鏡頭拉伸的好壞往往是頂尖製作公司與其他公司的一個差距。鏡頭拉伸分為兩種，分別是拉遠和拉近，首先先說拉近，大家應該都有概念，在很多遊戲中，往往通過適當的拉近鏡頭來著重表現動作，如下圖，可以看到有明顯的鏡頭拉近，在動作結束後馬上覆原。


而有些鏡頭會拉近的更加厲害，也就是所謂的特寫，往往發生於處決/大招/BOSS擊殺等高光時刻，如下圖：


細心的讀者或許已經發現，這段鏡頭中已經包含了我們接下來要講的部分，即鏡頭拉遠。事實上，細節不僅於此，上面這段gif就已經足以表示卡普空在動作遊戲上面爐火純青的設計和製作能力，讓我們慢慢來欣賞。一開始主角V和怪物處於螢幕兩側，隨著角色的閃現接近，攝像機迅速拉近，處於中距離特寫狀態，將兩者處於畫面中央，這段表現的正是鏡頭跟隨的意義所在。

隨後攝像機有一個快速的鏡頭拉遠再拉回的狀態，如果你足夠仔細，會發現鏡頭的拉遠和拉近對應的正是V的一個快速的踢擊，踢出去的瞬間，鏡頭輕微有拉遠，收腿的時候，鏡頭還原，完美對應，營造出了一種難以言表的爽快打擊感。

隨後，鏡頭繼續拉近，進行近距離特寫，此時V進行半轉身，襯托出角色的瀟灑與帥氣。所以會發現，對於資深設計師來說，所有的內容都是營造遊戲體驗的道具，而這對映到玩家的體驗上，則是會覺得這一段帥呆了，打擊感爽爆了。

同樣讓我們來看看獵天使魔女中鏡頭運用的表現：


在本段中，貝姐先是進行了多段連擊，在這部分，鏡頭配合有輕微的拉伸以營造出節奏感，在多段連擊結束，與最後一擊中間，鏡頭有一個短暫的拉近特寫，很顯然，這個特寫並不是為了表現畫面或者角色，其作用是安排在兩種攻擊的空檔期，營造一種“緩”，從而塑造成“急”“緩”“急”的張力，同時將兩部分攻擊略微的切開，營造一種強大的節奏感。沒有感受到的朋友可以多看幾遍，順便想想不做這個小特寫，整個動作表現會怎麼樣。

除了配合營造節奏外，鏡頭拉遠還有別的用處，往往常見於空中連段結束或者是踢擊生效，著重體現技能遠距離效果的情況。如下圖：


可以看到，在將怪物擊落至地面前，鏡頭先行拉遠，目的正是為了襯托後面的向下打擊。這有助於將怪物從受打擊狀態，撞至地面，整一個過程很好地展現出來。結束之後鏡頭適當回升，角色進行後續動作。

3.攝像機螢幕特效

這方面的傑出代表有“濺血”“閃屏”等等，前者指的是整個螢幕上被濺滿了血漬，後者指的是整個螢幕極快速度內變成全黑（白）再切回來。這兩者的觀感就好比拿了個攝像機去拍照，鏡頭濺上了血，或者鏡頭閃了一下，因此被筆者稱為攝像機螢幕特效。


4.螢幕震動

即按照一定頻率鏡頭上下左右輕微震動，往往用於大招，強打擊感的動作。需要注意的是，在上圖貝姐的連續攻擊階段，筆者之所以將其劃分為鏡頭拉伸，其原因在於幅度和攻擊幅度保持一致，顯然經過了專門的設計和調整。而震動往往指的是無規則的，這方面也不多贅述，總之是業界非常常用的一個手段。

5.鏡頭速度

鏡頭速度既指移動速度也指播放速度。移動速度的關鍵就在於輕重兩部分。對於要求瞬間移動的場景，比如視角正位，瞬移，講求的是一個快和準，同時移動時間也要和正位和瞬移的時間保持一致。而輕這部分指的是日常移動。

播放速度可以理解為遊戲速度。比較知名的就是獵天使魔女中的“魔女時間”。被後續無數遊戲所發揚光大。部分慢動作也是比較核心的一個設計點，有助於很好地表現動作和其效果，往往和鏡頭聚焦一起出現，前文的gif中已經出現了多次。現在也衍生出了很多以此為內容核心的遊戲。


輔助演出

除了做好遊戲動作本身的各種元素，外在的輔助也是動作遊戲營造打擊感的重要一環。這方面實在是太多了，筆者僅選取比較重要的幾點來進行說明。

1.幀凍結

也被許多人稱為緩幀，頓幀。指的是在攻擊命中目標時，會有能明顯感覺到的卡滯，以此提升打擊反饋，讓玩家感覺到自己擊中了目標。相信接觸怪獵系列的讀者，這一點會感覺非常明顯。一般而言，效果越強的攻擊頓幀時間越長，不過總體而言0.1s-0.3s不等。


至於如何營造這一點也有很多方法，是角色本身停頓，還是敵我雙方停頓，還是說整個場景短暫暫停，亦或是用慢動作來表示，不一而足。

2.攻擊受擊和傷害顯示

任何一項攻擊命中目標，如何給予玩家“這個攻擊已經擊中”的感覺呢？前文已經說到了受擊反應這一條，不過還遠遠不夠。因為有的時候，受擊者不會產生受擊反應。比如攻擊被格擋了，或是怪獵的大部分攻擊，亦或者霸體值比較高的怪。

再者，哪怕已經有了受擊反應，但還遠遠不夠，需要更多的反饋。上一條的“幀凍結”就是很好的一個做法，除此之外，往往會通過各種攻擊碰撞特效，例如在攻擊到達的那一瞬間，附帶一點光影特效，動態模糊，飆血特效，或者是沙石飛濺等等來完成，當然也有會通過角色描邊（比如全身發亮）這種來加強受擊狀態的展示。


另外還有一點是傷害飄字。在很多傳統動作遊戲中有飄字顯傷的不多，但是現在動作設計已經滲透到了方方面面，傷害飄字也成為常態。


傷害飄字的目的大致可分為兩部分。一部分是為了營造爽快的視覺效果，如上圖伊蘇9，傷害數字驟然爆出來再回縮，一串接著一串，讓人感覺很舒服。另外一部分則是給予玩家內容反饋。比如白色的代表普通攻擊，灰色的代表被格擋，紅色的代表暴擊或者弱點攻擊，等等等等。

3.特效

其實上面已經談到一些了。特效有分攻擊特效，受擊特效，技能特效，人物特效，場景特效，氛圍特效等等。

不過實際中往往不會分那麼細。大部分情況攻擊特效都和技能特效混在一起，製作邏輯少有不同。而就他們的作用而言，一般而言除了讓畫面更加炫酷之外，還能標記攻擊範圍，增強人物特性和表現力，輔助動作演出，營造良好的動作節奏和打擊感。


對於某些技能特效而言，會有包括施法階段，飛行階段，命中階段三部分，與前文的動作拆分有些許類似。因此，各部分特效的表現和輕重急緩也會影響打擊感，這裡不多討論。


值得一說的是，特效本是錦上添花的存在，但是現有很多遊戲彷彿弄錯了先後順序，各種特效堆疊，光汙染嚴重，反而忽略了動作本身。畢竟很多時候，特效都可以彌補人物動作上面的不足，這反而節省製作成本（動作被特效掩蓋了）。因此特效製作，把握好一個度是很重要的。（當然也不排除靠特效作為核心吸引力的遊戲，不過這種肯定不算動作遊戲了）。

4.音效

音效是動作遊戲的重中之重，往往有專門的音效師，通過各種各樣的道具來製作音效。（比如你就想不到星際的雷獸是一頭豬配的）這方面可以上b站或者油管看一下，非常有趣，製作師往往擅長用各種意向不到的組合，營造出想要的音效。

而運用到遊戲裡，音效其實就是“資訊流”的另外一種表示。在《怪物獵人世界》中，不同武器，不同攻擊方式，擊打到不同的部位，往往都具有差異性的音效表現，而這些表現可以反饋給玩家內容，玩家會得知：這塊肉硬了，刀鈍了，這裡打起來空等等

除了攻擊音效，其他音效同樣也起著傳遞資訊的作用，比如龍吼，不同的龍吼對應的意思也會有差別，例如已經成功吸引了仇恨/要放大招/要逃跑等等

Bgm也是關鍵，模仿黑魂的遊戲不計其數，但是很多都營造不出那種感覺。除了本身設計和製作上的區別，黑魂中BOSS的bgm往往復合著低沉囈語的人聲，抑或是恢弘磅礴的聖詠，僅僅從bgm就可以營造出一種壯烈和挑戰感，而這往往是很多後來者所達不到的。

5.手柄反饋

手柄的震動核心是要適度，通過震動讓玩家感受角色狀態，動作打擊狀態，不然就只是單純的添亂。下圖中，奎爺收回斧頭，配合螢幕輕微抖動加手柄震動，充分地營造出了一種力量感。



結語

那本次動作遊戲分享就到此結束，上述說的仍然屬於大綱範疇，要做好一款遊戲往往比想象中難得多。只有不斷嘗試，總結，微調，才能達到滿意的程度。

相關閱讀：
動作遊戲打擊感到底從何而來？（上）：幀與動作屬性
從沙盒和開放世界談起，說說日本的箱庭設計理念


作者：nagatsuki