天美F1概念美術專家​：一流的概念美術是怎樣“練”成的？

答者：Gilles Beloeil，天美 F1 工作室概念美術專家

（本文由天美同事幫忙翻譯，相關配圖在釋出於個人主頁和 Artstation 時已獲育碧授權。）

大家好，我是座標蒙特利爾的 Gilles Beloeil，是一名有近 20 年經驗的美術從業者，如今在天美 F1 工作室擔任概念美術專家。


蒙特利爾一直以 AAA 研發領域的人才密集和產業成熟而知名。過去數年，許多世界各地的遊戲開發商來到蒙特利爾，在這裡研發遊戲，其中也有越來越多中國遊戲公司的的身影。

對身處蒙特利爾的從業者來說，中國遊戲公司在規模和投入上的準備程度是以往很少見到的。這種投入往往意味著可以打造極好的團隊，而好的團隊是好作品必不可少的。中國研發工作室的到來無疑為蒙特利爾注入了新鮮血液。


就我個人而言，決定加入天美是個天時地利人和的故事。此前，我在育碧蒙特利爾待了近 15 年的時間，有意嘗試新的專案和環境。

天美蒙特利爾工作室的 AAA 專案恰好是我感興趣的型別。深入交流後，我發現雙方誌趣相投，也都希望打造一部好作品。綜合考慮下，我來到了天美蒙特利爾，這裡的一切正處於啟動階段，充滿挑戰與活力，讓我感覺非常興奮。

目前，我負責為遊戲設計概念圖，探索遊戲的美術風格和基調。由於仍在專案早期，所以人數尚少的概念美術團隊可以充分發揮想象力，互相交流與克服困難，相互尊重專業，氛圍非常融洽，我覺得這是個很好的開始。


AAA 遊戲的概念設計

大家也許會好奇，AAA 遊戲的概念美術設計過程是怎樣的。其實並沒有想象中複雜，我僅分享自己的一些個人經驗。

概念美術設計的第一步，往往是從美術總監處，得到關於設計需求的簡報。我會根據這份簡報，去儘可能提出問題，理解對方想要的畫面。在這之後，我會去尋找各種參考素材，主要用於以下層面：設計，氛圍，配色，光影，構圖，靈感 …… 進而我要決定用什麼路徑方法。


而路徑方法的選擇，取決於概念圖的型別和目的：是用來展現氛圍，還是具體設計？是遊戲故事中的關鍵一幕，還是一張純粹的場景構圖，抑或場景中的道具？..... 概念設計師會據此來決定所要採用的方法。


概念設計師可以用的方法也多種多樣，比如從三維透視線或建立 3D 場景開始，用黑白線稿或厚塗等繪畫方式來快速起草，或是利用現實照片進行拼接輔助，當然也可以幾種方法結合。


怎樣才能算是一張好的概念圖呢？

我認為要看它的各方面素質是否到位：比如構圖（如透視，設計）、畫面色值（整體亮度或暗度）、光影效果、畫功與形準（如人體解剖結構，物體間的比例）、畫面是否傳遞了創作者想講述的故事 ..... 一名概念美術師應當注意提升自己的綜合能力，審視和打磨自己的作品，才能保持進步。


在遊戲開發過程中，關卡設計師有時也會直接找概念美術師溝通，希望得到一些幫助或設計靈感。可以說，綜合能力強的概念設計師，會是團隊中解決視覺問題的一把好手。

經過多年的經驗積累，我已經能夠很快領會專案意圖，設計出符合需求的作品。但仍免不了出錯的情況，意味著我不得不花更多時間去重新設計。當然，出錯不一定是壞事，因為我總能從中學到一些新的東西。


如何成為一名更好的概念美術？

在我看來，要想成為更優秀的概念美術創作者，就要儘可能學習各領域的知識 —— 也許一輩子也學不完，但我覺得這樣好像也不錯。

我喜歡畫畫，特別享受那種把想法變為影像的創作過程與挑戰。


我還記得自己第一眼看到 Craig Mullins 和 Sparth（《光環 5》的美術總監）的作品時，我就明白了，這就是我想一輩子去做的事，儘管我一開始並沒有任何概念設計相關的經驗。


早期我從事的是網頁平面設計，做了一陣子之後，我就跑去學習 3D 動畫的視覺特效，成為一名燈光技術總監。

當時我輾轉待過很多視覺特效公司，其中有的已經不存在了，其中最有名的是位於悉尼的 Animal Logic，至今這家公司還在。


幸運的是，由於我比較熟悉 PS 和 3D 軟體，所以曾參與了一些影視的數字繪景（Matte Painting）工作，並因此被育碧的影視部門錄用。


這期間，我發現了概念美術這個職位，並有機會協助美術部門，為《刺客信條 2》設計了概念圖。而我的概念美術生涯也從此拉開了序幕。


在育碧時，我參與了《刺客信條》系列的多部作品，包括《大革命》《梟雄》《起源》《英靈殿》等。此外，還有《榮耀戰魂》的部分賽季和影視作品。

在我心裡，每個專案、每段經歷都有它的價值和意義，我也很慶幸自己在工作中遇到過許多很棒的同事，從他們身上我學到了許多。沒有這些，我就不可能成為今天的概念美術師。


因此在工作之餘，我會在 CGMA 網站上開課，教授場景繪畫和設計。我已經教了 6 年了，有過數百個學生。

對我來說，網上授課其實是一種修煉。批改學生作業，也能讓我理解什麼是繪畫最重要的元素。而且我發現網課直播演示真的太難了，要一邊繪畫，一邊講解。不過熟能生巧，如今我已經有很大的進步了。


身為老一輩的從業者，我認為把知識教授給下一輩是很自然的選擇。如果學生好學，那上起課來肯定很有趣，老師也會充滿成就感。這個過程也幫助我成為更好的美術師。

未來，越來越多的概念美術會掌握這個崗位的基本知識和技能，創作出超越前人的作品。大家獲取知識和資訊的途徑也越來越多，比方你在世界各地都能找到歷史悠久，實力雄厚的美術學校。隨著網際網路的發展，你也可以足不出戶，在網上獲取想要了解的資訊。


但身為藝術家，我們最大的差異可能在於每個人想要表達的內容和情感。這與每個人表達的方式有很大的關係。你想傾訴什麼，傳遞什麼，這些都是你在學校學不到的東西。只有感受生活，發現自我，你才能找到心中吶喊的聲音。


來源：TiMi Club 天美俱樂部
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/RGEwQJNnZXItng0OdUG-iA