看到國產獨立手遊，在展會

為什麼要去線下展會玩遊戲？

這個問題曾一度困擾過我。遙遠的路程、擁擠的隊伍、動輒半個小時甚至更長的排隊時間，只為了在嘈雜的環境下，搶到僅僅5分鐘的手柄使用權，或者打兩把並不稀奇的守望先鋒——實在是不怎麼經濟的“運動方式”。

當然，進入遊戲行業後，我也漸漸理解，人們長途跋涉為遊戲聚在一起的情感，有時很單純：熱愛、放鬆、習慣、氛圍、認同感...但對於底蘊並不深厚的國產獨立遊戲來說，在很長的一段時間裡，他們等待的可能是另外的答案。


上週末，我去參加了2021年北京核聚變。或許是全球疫情尚未消散，也可能是近兩年（尤其是今年上半年）國產遊戲環境的變化，整個展會上，國內廠商、獨立遊戲的比例明顯增加，而其中，國產獨立手遊也少見地擁有了屬於自己的板塊。

我的關注點自然就落在了，這些熟悉又陌生的“新玩家”身上。他們從何而來，又該怎麼回應遠道而來的人們？

剛進入場館的右手邊，就是TapTap的主展臺。一半的空間都留給了一款名為《Flash Party》的手遊，現場設定了幾張長條的方桌，擺成類似玩桌遊的場面，舉辦名為“閃光行動”的測試活動。雖然目測一次可以容納十幾名玩家體驗，但這裡仍然是整個展會，單個國產手遊排隊最久的專案。


《Flash Party》能吸引人並非只是依靠“地理位置”。根據官方的介紹，這是一款“平臺格鬥遊戲”，但只要看過遊戲的演示，就能看出它的玩法參照了《任天堂明星大亂鬥》。後者本就是格鬥遊戲中的異類，上手簡單精通難，以“擊飛”而非“擊殺”定勝負的機制，讓其獲得了“老少皆宜”的評價，在全球都有很高的人氣。


《Flash Party》的目標似乎也是成為優秀的動作＆聚會遊戲。當然在玩法上，《Flash Party》在保留大亂鬥組合出招的基礎上，對部分操作進行了簡化，比如取消了防禦和抓取，這點在試玩現場收穫了不錯的反饋，畢竟更簡便了，但在TapTap論壇上，“平衡性欠佳”的討論時有出現。


這也是沒辦法的。遊戲目前還在“超超早期測試”階段，有了幾個供解鎖的角色，獎勵機制初見雛形，看不出太重的氪金取向，但總的來說，《Flash Party》的玩法還需要更多打磨。正如“閃光行動”的副標題——“一次小小閃現之旅”所形容的，這只是一次青澀亮相。


而好訊息是，現場玩家的笑容不會騙人——就聚會屬性來看，《Flash Party》成功邁出了第一步。


TapTap展臺的背面，被另外三款國產獨立手遊分隔開。《弈劍行》是一款看似簡單，卻內涵豐富的武俠對戰遊戲。草草幾個按鍵，就覆蓋了出招拆招、格擋閃避、避虛就實等數十種打法，突出了遊戲名中的“弈”字，水墨古風的場景、服飾也一定程度上增強了代入感。


《暗魔領主》是一款可玩性已經很高的動作遊戲，傳統的地牢探索，融入收集主動被動道具的肉鴿玩法，讓遊戲的過程不要什麼學習成本，拿起武器幹就完事了。


《霓虹深淵：無限》是《霓虹深淵》的手機移植版本，原版遊戲此前登陸過PC和NS平臺，口碑銷量都非常可觀，移動版更多是在操作和節奏上做出了優化。


相對於作品完成度較高的TapTap主展臺，另一個場館中心的“獨立遊戲區”更像是一片試驗田。


順理成章地，這片被天藍色覆蓋的展區，成了部分獨立手遊首次曝光的機會。《看見飄揚的斗篷了嗎》就給了我一些驚喜。這款充滿詩意的解密遊戲，有著令人舒適的童話畫風。


遊戲玩法圍繞點選螢幕，每一小章節都對應著不同的通關機制，各異的機制又巧妙地為敘事服務。《看見飄揚的斗篷了嗎》的製作人告訴我，遊戲裡既荒誕又童趣的故事，是根據自己的親身經歷改編的。


在獨立遊戲區偶遇遊戲製作人，和他們聊上幾句並不是難事。每個獨立手遊的試玩區，都有遊戲製作組或者發行的成員站臺，他們有的靜靜地看著玩家試玩，有的親身指導，也有的滔滔不絕，聊到興起或者發現問題時，激動地轉頭囑咐同事，“記下來，這個點記下來”。


每個遊戲的展位旁，都放置了一塊小黑板，試玩過的玩家可以根據感受，貼上對應的評語。只過了半天，許多黑板上就貼滿了“好玩”。

《鑄塔者》在一眾展位裡，依靠二次元招牌獲得了不錯的人氣，但實際上這是一款節奏明快的動作遊戲，帶有英雄、武器、卡組搭配等經典的肉鴿元素。


在它隔壁的《無悔入華夏》陣仗要大一些。《無悔入華夏》是一款歷史題材的策略遊戲，現場製作組專門設定了一臺電視，上面輪播的短片，以講述歷史故事的形式，介紹了遊戲是如何根據設計出人物的技能、特效的，頗有“寓教於樂”的觀感。


值得一提，《無悔入華夏》的製作組在TapTap頁面，分享了團隊是怎麼從“想做一款展現中國歷史的遊戲”開始，坑越挖越大，內容橫跨春秋戰國、大秦楚漢、漢唐宋明...團隊也隨之壯大的經歷，而現場他們給出的最新答覆是，“先把單機的做完吧，至少先做到清朝”。


《律動軌跡 Rizline》是獨立遊戲區裡為數不多的音遊作品，目前它在TapTap的期待值是驚人的10分，遊戲通過點與線的交織設計譜面，但無論原理多麼簡單，到了線下，音遊總會造成凡人和大觸之間無法逾越的鴻溝。


有趣的國產獨立手遊不止於此。實際上，獨立遊戲區也有諸如《金屬對決》《不思議的皇冠》等較為成熟的移植作品，但更多的還是想通過“賣相”吸引人群駐足的“候補選手們”。

此時我才明白，“為什麼要來展會玩遊戲”的背面，是另一個同源的問題：為什麼獨立遊戲想要來展會？

我逮到了一位相熟的製作人，問了這個問題。“其實是為了存在感。”他想了想，繼續說，“如果只看每天來試玩的玩家數量，很難說一次展會能給遊戲帶來多少新玩家，提升多少銷量，但只要你的站臺、遊戲名字能夠放在這裡，就有被更多人看到的可能性。”考慮到這位製作人的遊戲，在國內的知名度和銷量都不低，這樣的回答顯得有些卑微。

“被看到”仍然是一款國產遊戲走向大眾的過程中，最基礎也最困難的一步。對於體量有限的國產獨立手游來說，尤其如此。

線下不是唯一的推廣渠道，但卻是珍貴的能帶來實感反饋的機會。《看見飄揚的斗篷了嗎》的製作人告訴我，雖然他有七年做遊戲的經歷，但這還是第一次，在現場看著玩家玩自己的遊戲，“還蠻新奇的”。


某種程度上，TapTap就承擔了一部分“讓有潛力的好遊戲被看到”的責任。早些年，絕大部分下載渠道的榜單，都被買量為王的商業遊戲佔據，直到TapTap出現，國產獨立手遊才有了更合理、公平的展示平臺。這就不難理解，為何TapTap會成為國產獨立手遊登上展會的重要推手。

現場不只一位從業者向我感嘆，上一屆有的獨立遊戲還擠在小展位，這次因為找到了發行商、獲得了市場認可，而擁有了自己的獨立展臺，說不定明年的某個展會上，新的黑馬就會從這些不起眼的格子間裡脫穎而出。大家都欣喜看到類似的勵志故事。


我仍未完全理解“到線下展會玩遊戲”的全部意義，這很大程度上要怪，我排斷了腿還是沒能玩上《Flash Party》。

但拋開遺憾的部分，讓我印象最深的細節是，每當我試玩完一款遊戲，放下手機，走出狹窄的通道，總能聽到相似的告別語：謝謝你來玩我們的遊戲。


來源：BB姬
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/2vYSOGbe0wuYvP2SeugcLw