史上最全遊戲策劃入門乾貨（二）

全文約兩萬字，該文為第二部分

二、遊戲研發過程中，世界觀和劇情應該如何表現

【一、針對使用者群體進行包裝】

遊戲，被譽為第九藝術。是美術、文字、音樂、動作等多元化元素組合而成的一種娛樂形式。

但是，遊戲的本質，是一種商品，一種提供給玩家娛樂的商品。

既然是商品，就要想到針對的使用者群體。

要根據遊戲平臺、遊戲型別來確定使用者群體。針對不同偏好的使用者群體，來選擇呈現的方式。舉例來說，喜歡中式武俠劇情的，就要用豐富的劇情，詮釋一個快意恩仇、行俠仗義的江湖。如果是個戰爭遊戲，就不需要過多的文字，多鑽研一些軍事題材的書籍和資料，把歷史上知名的戰役、武器、場景道具完美的重現出來，就會讓這一類玩家感受到你的誠意。（這個要配合美術）

那麼，在不做劇情的前提下，針對不同題材，應該如何呈現世界觀呢？

首先是從角色下手，例如LOL每個英雄，都有自己的背景設定，甚至還有幾個人之間有著一定的聯絡。這些並不是遊戲內可以看到的劇情，而是網站資料和官方設定裡出現的。但是，這些內容可以從側面展示你所創造的世界觀。


其次就是系統包裝，用名字，文字介紹，展現一個風格的世界設定。

通過裝備、技能、簡介等地方的文字內容，讓喜歡的玩家，從中發現一些隱藏的情節和大概的世界觀。


最後，就是在一些副本關卡的玩法中，重現一些經典的場景和戰役，讓知道這段歷史和故事的玩家，瞬間有了代入感。


【二、用畫面配合世界觀】

玩家玩遊戲，跟與一個人相處一樣，分為這樣幾個步驟：

看-----             聽         ---相處         ---經歷
（畫面）     （聲音）      （玩法）       （故事）

因此，文案除了紮實的文筆功底，對美術鑑賞和各國家、宗教、文化體系的美術風格，也要有一定的瞭解。這樣才可以找到正確的參考圖給美術參考。

在UI、角色、場景設計上，用到的花紋、材質、造型風格都要儘量的找到配合你世界觀的參考圖，相關資料解釋給跟你配合的美術，確保整個遊戲的元素風格，不會出現背離你世界觀設定的東西。

好的畫面表現，是一款遊戲，前期吸引玩家的關鍵。而能跟世界觀契合的美術風格，則可以保證後期玩家的黏著力和扮演感。

· 不要出現過於穿越，破壞世界觀的美術表現。


在符合世界觀設定下，是可以出現各種裝置的。例如WOW，基於DND體系架構下（這一點請不要吐槽，這是暴雪官方都承認的），地精科技等同於侏儒的科學，可以在蒸汽、魔導力之間，製造很多機械產物，甚至符合機關人設定的構裝生物。而中國，也有神祕的機關學，自然可以出現木質的載具，石質的傀儡武士。

這些產物，都是基於世界觀允許的情況下出現，而且不但不會破壞世界觀，反而讓玩家眼前一亮，發散創意。但是，如果魔獸世界或者劍網三的遊戲裡，出現現實版的哈雷機車，F-22猛禽戰機，那這個遊戲就毀了。

（此處，請噴子繞行，我們文章的主題是文案如何詮釋世界觀，而不是考慮做一些迎合時下元素的東西是否方便市場推廣和盈利。作為文案，首要考慮的，自然是維護自己世界觀的完整。）

那麼，有人會問，是否真的就不能加入一些穿越的東西？答案是肯定的，不過，要看如何包裝，以及美術如何表現。中國沒有聖誕節，但是配合聖誕節活動，也是可以出現一些雪人怪、聖誕服。不過，造型方面，就要配合遊戲世界觀，用恰當的方式，進行設計。白鬍子的聖誕老人不一定有，但是穿著紅色錦衣、有著毛絨外邊、身材臃腫的胖員外，這個是可以存在的。

· 美術造型的設計要跟世界觀設定相輔相成，而不要過多執著與美術設計，也不可太遵循歷史古韻。


上圖，分別是【劍網三】【天涯明月刀】【刀劍貳】的服裝造型。

我們可以看到：

• 【劍網三】的服飾，既有古韻，又有時裝元素，灑脫飄逸，花紋豐富，充分體現了中國文化的神韻。
• 【天涯明月刀】服飾設計感很強，將孔雀的特色融於服飾之內。但是，太過賣弄設計感，而忽略了中式武俠的古韻，從歷史時代和故事背景上來看，都太過浮誇，而失去了中式遊戲的韻味。
• 【刀劍貳】充滿了濃濃的90年代，港式武俠電影的味道，大漠黃沙，仗劍天涯的落寞蕭條。純正的武俠風味，嚴謹的服飾造型和材質，但是太過復古，缺少了時尚元素，過於偏向硬核玩家。
  

客觀來說，並沒有孰強孰弱，都是符合了各自遊戲的設定，只不過針對的使用者不同，想要詮釋的世界觀不同。

製作人、美術團隊、文案之間的配合也不相同。好的世界觀詮釋，是需要美術和文案相當好的配合，才能展現出來的。而作為製作人，其中的協調和堅持，也是很重要的。

· 動員玩家的力量，讓設計多元化，採用玩家的建議，讓遊戲變成官方與玩家互動產生的作品。


當遊戲有了固定的玩家群體，那麼這些玩家是很願意參與到遊戲的設計甚至製作中的。這時候，只要官方可以及時劇情一些互動類的活動，就會在民間找到非常多的靈感和優秀作品。不要只讓玩家玩遊戲，而讓更多玩家瞭解遊戲製作的難度，跟設計團隊一同努力，把遊戲打造得更好。

總之呢，要想遊戲世界觀表現的好，就需要文案和美術，有著非常默契的配合。文案可以把自己的世界觀表述清楚，而美術，也可以根據文字和示意圖，發揮最好的創意，設計出符合世界觀的角色、場景、特效。讓整個遊戲成為一體，而不是某一方為了展示自己才能和設計感的工具。

【三、用動態表現故事】

隨著遊戲載體的改變，玩家越來越少在遊戲內仔細閱讀文字類資訊。遊戲作為娛樂的一種表現形式，應該減少過多的文字描述，儘可能轉化成圖形或者動態內容，讓玩家可以看到、聽到而不是讀到。

玩家在閱讀的時候，一般一次性可以接受的文字量，在15~20字之間。再多的文字，就要翻頁，或者用關鍵字變色讓玩家打破枯燥的閱讀感覺。

那麼，這時候儘可能用指令碼動畫、漫畫、過場詩等方式，渲染情節，用可以動的畫面，讓玩家理解情節，而不要用枯燥的文字展示劇情。

例如：小隊一行人，衝進BOSS巢穴，見到最終BOSS。“咔！”一個黑屏，上面用幾十字描述了戰鬥的激烈，或者就一句話【一番惡戰過後】。黑幕消失，眾人倒在血泊中。

這段情節，就是屎。該交代的沒有，不該交代的反而如此拖沓。

如果做成CG，那就是【破門--一柄長劍伴隨著主角鋒銳的眼神刺向BOSS--BOSS一個閃身，劍尖劃過幾根頭髮後略過--BOSS一個轉身抬腳踢飛主角--眾人過招--BOSS一個必殺將眾人擊潰】

指令碼動畫，就是幾個角色衝到內殿，頭頂出現歎號。特效閃過，BOSS華麗出現。己方角色閃現，衝到BOSS身邊使用技能。BOSS真氣鼓盪，一個特效炸開眾人。再用一個必殺，把所有人擊倒。

無論怎樣，可以動的情節，總會比苦澀的文字看著舒服一些。不過呢，某些描寫意境和心境的情節，動態內容，反而會使之失色。

當今兩大謀士，在雅舍樹下對弈，品評天下。這樣的情節，或許做成電視劇會更好一些，起碼有內心獨白和眼神交錯。但是放在遊戲內，既不能做CG也不能光靠文字描述，這時候，中國的詩詞文化，就起到了關鍵性的作用。

兩個對弈的身影，映著西下的餘暉，飄散的樹葉，出現過場詩：

枯樹餘暉映棋盤，閒情雅緻黑白田。
征戰殺伐怎篤定，翻手交錯天下間。

一幕定格的畫面，配上涓涓流淌浮現的詩詞，此時此刻的意境，躍然眼前。這，就是中國文化的魅力。

【四、用場景訴說情節】

遊戲，不僅僅要用動畫和文字詮釋劇情和世界觀。能夠配合情節的場景，也可以很好地渲染氣氛，鋪墊情節。

好的遊戲文案，要學會用場景說故事。這一點不單單是場景設計，而是要讓這個場景的每一處東西，每一層的鋪墊，都有故事性，有延伸感。

比如要詮釋一個戰亂的場景：

• · 首先是郊外，看到滿目瘡痍的樹林、山地，逃難的災民與你一同向著王城行去。
• · 沿路上都是戰死的士兵、破壞的器具、散落的兵器、靠在樹下的士兵和災民。
• · 再往裡面走，路兩邊逐漸出現難民的營地，傷員、救治傷兵的武林人士、因為失去家人痛苦的百姓、天真無邪在玩耍的孩童。
• · 護城河外，大量燃燒著的工程器具、死屍馬匹、碎石、倒塌的房屋、嚴重破損的城橋。
• · 城門處，嚴重破損的外城牆，身負重傷卻依然堅守的士兵，忙碌奔波的武林人士和城內百姓協助搭建攻勢。
• · 進入內城，則是被禁衛軍攔在外面的災民，衣裝華麗的官員和衛兵，並無多少破損的內城牆。
• · 進入城內，則是一片歌舞昇平，繁華盛世。
  

這一段場景下來，沒有任何文字，卻都能看出一個國破山河在的悲愴，和當權者不顧百姓生死，城外戰火連天，城內歌舞昇平的浮華亂世景象。

除了靜態的場景，我們還要學會用“動態場景”詮釋故事。

這裡的“動態“，不是說場景會動，而是場景會根據情節和遊戲世界觀的改變，也變換效果。（這個功能，目前，僅限端遊會用到。）


例如：一個被強盜血洗的村落。在事件觸發之前，這是一個寧靜祥和的小村莊。這時，主角身上的TagID=1。當強盜洗劫的事件觸發後，播放指令碼動畫或者演算動畫，這時候主角的TagID=2。事件結束，村莊一片廢墟，遍地屍骨，這時候主角TagID=3。

地圖編輯器，或者引擎的關卡編輯時，加入一個全域性檢測事件。事件型別是，主角身上TagID的值。

if "TagID≤1" 則進入事件1迴圈，村莊資源=完好的，NPC都對主角顯示。

if "1＜TagID≤2" 則進入事件2迴圈，村莊資源=燃燒的建築，NPC有受傷的、死亡倒地的。

if "2＜TagID≤3" 則進入事件1迴圈，村莊資源=廢墟，NPC完全不對主角顯示。

這樣的全域性檢測，只對單機顯示，影響的是當前地圖範圍內，某些建築、地形、碰撞、NPC的顯示方式。在好一點的地編和引擎裡面，這樣的功能並不難實現。但是會佔用很多記憶體資源，因此多為端遊和單機作品使用。不過，毋庸置疑的，這樣配合情節場景也會隨之改變的效果，會讓代入感倍增。不然，明明劇情裡，村子毀了，人都死了。劇情結束後，一切恢復原狀，NPC詐屍般的在你面前閒逛，還可以對話交任務╮(￣▽￣")╭

【五、用聲音傳遞情感】

遊戲，現在不侷限於美術畫面和文字。還要利用音樂、全程語音來配合劇情。看不完的文字，可以用出色CV的聲音詮釋出來。一個好的場景，配合上恰如其分的音樂，會讓這個場景栩栩如生。

例如劍三的音樂，針對每個場景的設定設計的配樂，單聽下來不足為奇，但是進入這個場景再聽，便會身臨其境。少林門派音樂，為我們展開一幅畫：嫋嫋佛煙，清脆木魚，佛教聖地，寶相莊嚴。少林一派的背景音樂氣勢恢巨集，冥冥梵音莊重古樸，鐘鼓齊鳴激盪人心！天策音樂，撕破江湖的溫情幕布，掀起波瀾壯闊、厚重雄壯的殺伐之聲，輝煌氣勢中豪情萬千，透著一股蕭殺崢嶸，傲骨忠魂！ 洛道音樂，哀婉蕭瑟，憂傷纏綿，配合地圖內屍人遍野，和那一段段斷腸的劇情，讓人每次經過，都黯然神傷。

除了畫面，聲音是遊戲最好的詮釋手段，唯美的音樂，動聽的話語，可以恰如其分的渲染情節。甚至讓經歷過這段情節的人，再聞此音，便淚流滿面。聲音，不僅僅是動人，更要慟人。只有充滿故事，滿腹感情的聲音，才可以讓人為之感染，隨之動情。

題外話：除了CV和音樂，隨著現在遊戲的多元化，很多遊戲都有同名的小說作為推廣手段。那麼，另一門被眾人忽略的媒介，逐漸浮現在大家眼前。那就是--有聲讀物。


讀小說，每個人心中都有一種想象和演繹的方式，但是很多”懶人“更喜歡聽書。這一點見仁見智，只是客觀評價。作為一個北方人，我從小就是聽著單田芳、田連元等老一輩說書藝人的評書長大的。好看的書，我們更喜歡能聽到喜歡的說書人，用他們的聲音和製作組配合的BGM，再一次生動的演繹。現在【喜馬拉雅】【聽書網】等平臺，都在召集新一代的說書人，而這份資源的價值，十分可觀，將成為一種很好的文化傳播媒介。

【六、用多種載體延伸你的故事】

在騰訊”泛娛樂“的提案下，遊戲已經不侷限於僅僅依靠自身，作為傳播的載體。

未來的遊戲，要利用影視作品、漫畫動畫、文學、周邊、音樂。通過多種媒體，讓這個故事和IP多方位的展現。並且充分調動玩家群體的力量，推行遊戲配音選拔、遊戲原創/翻唱音樂選拔、造型原畫、故事等各種選拔內容。讓玩家參與進遊戲，讓遊戲把文化傳播到玩家心裡，讓玩家把這份文化延續下去。

【勇者大冒險】作為這個計劃的產物，已經藉助動畫、手遊、小說、端遊讓這個IP慢慢的深入人心。想必會成為未來一線公司適應新的市場戰略的參考模板。

現今的端遊，已經逐漸趨向精品化，它不再是賺錢的工具，而是逐漸成為一個為公司樹立品牌形象，吸引歐美一線研發廠商和研發者的招牌。優秀的研發者和公司，看重的，是合作伙伴自身的研發實力。強強聯手，才可以創造新的輝煌。

至於玩家與遊戲官方的互動，除了那些配音、原畫等選秀活動，還有很多溫情的，有心意的活動，可以讓玩家和官方的情感凝結在一起。

記得那是一個叫”浪凌飛“的玩家，一個喜愛遊戲，喜愛ＣＶ的少年。但是，這麼一個溫柔善良的少年，不幸被白血病奪走了年輕的生命。


那時候，世界頻道都在刷”你是萬花谷和我們心中全部的溫柔“。


為了讓這份溫柔永駐，劍網三的官方，在萬花谷的花海，放置了一個名叫”浪凌飛“的ＮＰＣ，用的就是他的角色。這一舉動，讓遊戲官方和玩家的心緊緊的聯絡在了一起。



曾經有人質疑這是一份炒作，在此我不想爭辯，我只想說，作為玩家，我很喜歡遊戲官方這樣的舉動。

它讓我在這個虛擬的世界中，感受到了一份真情，一份在其他遊戲中感受不到的觸動。十年前，在ＷＯＷ的世界中，也出現過玩家自主排場龍為逝去的好友送行的舉動，但是官方主動為玩家作紀念的，這是第一次。

人非草木，孰能無情，我們做遊戲，做劇情的時候，只要用了情，讓玩家動了情，那麼我們就是成功的。這份情會使得玩家愛上我們的遊戲，愛上我們一同創造的這個世界。

【七、用多個專案，締造一個傳世的IP】

一個成型的專案，做好一套完整的世界觀後。最好可以用多個平臺的不同專案，將這個世界觀利用不同的故事和遊戲模式從多角度展現。


例如：第一個專案是傳統RPG的封神之戰。第二個專案可以是動作遊戲的封神後傳。再有卡牌類的封神群仙譜。同一套世界觀，在不同遊戲中，可以看到熟悉的人、可以經歷熟悉的場景，雖然故事不同，但是卻有著一些關聯。久而久之，這個IP便會成為一個系列，甚至一個傳世的神話。

成功的案例【空之軌跡系列】、【最終幻想系列】（某幾代），用不同的遊戲型別，詮釋在同一套世界觀體系下的不同故事。故事之間有所關聯，相輔相成。讓你的世界觀立體化，多元化。

題外話：很多人會有一個誤區，在此我需要宣告【世界觀】≠【劇情】。

這一點我希望每個遊戲文案牢記，熟悉DND規則的人都會知道，D20是一套判定遊戲行為的規則，而那個艾伯倫大陸，那本怪物圖鑑，以及無數的資料補丁，都是在構建一個完整的世界體系。去完善這個世界體系下的種族、地域環境、神祗、文明、科技。而【龍槍傳奇】【冰風谷】等系列小說，是基於這套世界觀體系下，衍生出來的故事。因此，切勿把【世界觀】和【遊戲劇情】混為一談。

【總結】

對於喜歡劇情的人來說，只要你用心把劇情做好了，玩家是會接受的。而那些不看劇情的，你做的再用心，他們都只會吐槽發牢騷。所以，作為遊戲文案，我們要把最大的誠意留給需要服務的玩家，並且有自己的堅持，很多好遊戲，都是被不懂劇情的製作人、運營平臺胡亂提意見，越改越糟的。

切記，在能滿足遊戲進度，不影響他人工作的前提下，堅持自己對文案劇情方面的意見。一款作品文案的成敗，都在於你是否堅持，做好了，是你的功勞，做壞了，不管是誰提出的修改意見，最終的責任都是文案。一旦你妥協修改了，那麼這個作品已經脫離了你的控制，那麼在這種情緒下製作的出來的產品，文案方面的質量也不會好到哪去。

作者：百曉生

來源：遊戲文案世界

地址：https://mp.weixin.qq.com/s/kmthk4ow_59tMIxIbuFDpQ