《鳴潮》收入資料公佈：成也“原味”，敗也“原味”？

“不如原神”，可能是所有二次元遊戲收到的最高頻，也是最無奈的評語。

在庫洛《鳴潮》上線後，“不如原神”的聲音，堆山積海。

如今的《鳴潮》，此前的《幻塔》《深空之眼》（如果它算開放世界），以及洩露了內測內容的《王者榮耀世界》，都被這四個字打上過標籤。

不論是市場資料，還是口碑評分、內容生態，我們基本可以斷定：近4歲的《原神》，依然是二次元開放世界的天花板，未來很長一段時間內大機率也是。

不僅是天花板，它也是二遊從業者的模板、靶心、風向標與心魔。

如果有什麼遊戲能打破這一行業“魔咒”，大機率也只有米家自己“用魔法打敗魔法”了（或許網易《代號無限大》能帶來驚喜？）

一、二遊踩踏上新，大多“踏空”但《鳴潮》表現尚可

在經歷了近兩年的幾輪裁員、砍專案之後，能上線的二遊專案，必然都是廠商“優中選優”。

然而，DataEye研究院統計了2023年1月1號至2024年5月27號公測，且已滿三個月的二次元/泛二次元手遊發現：公測三個月iOS預估收入（扣除了平臺分成），都與《崩鐵》差了一大截。更別說對標《原神》、拼長線運營能力了。


《鳴潮》有機會嗎？

點點資料顯示，《鳴潮》前四日（5月23-26）iOS端預估收入（扣除了平臺分成），中國大陸為1973萬元人民幣。海外市場前三天（5月23-25）雙端預估累計2611.8萬元人民幣，且海外3天“低開高走”，而大陸則4天是相對平穩。具體資料如下圖：


作為對比，近年的二遊天花板——《崩壞：星穹鐵道》前四日中國大陸該數字是7894.2萬元人民幣。海外市場前三天雙端預估8325萬元人民幣（《原神》過於久遠因此沒可比性）。

雖然爭議質疑較多，但《鳴潮》目前海外成績突出，大陸市場前四天也接近不少二遊前三個月的水平，但沒有像海外一樣持續走高，反映出不少“嚐鮮玩家”的流失以及口碑影響。該遊戲表現不俗，近兩年，在國內，有望成為《崩鐵》之後最成功的二遊，在全球範圍內也是表現突出的二遊。但若考慮成本，算不及預期。

一方面可見二遊市場開放世界玩法的缺失，海外對於這一玩法，市場空間還有餘量，玩家嘗新式氪金慾望強烈，反倒是國內對“原味”太熟，因此爭議頗大；另一方面也因為《原神》這幾年發行思路過於四平八穩、按部就班，在《鳴潮》公測前後競爭動作偏軟、重視程度偏低。

回到行業視角，這幾年二次元手遊的踩踏式上新，“踏空”居多。

它們多在2020年左右立項，不少是“眼饞”當時《原神》的成就。但入局後逐漸發現立項時的預期過於理想化，而當下二遊競爭環境過於惡劣，於是要麼專案被砍，要麼存活下來跑上個幾個月後沒落。

當然，二遊也不是毫無機會。綜合以上資料，DataEye研究院認為，當下，二次元遊戲仍存在三個明確的“不下牌桌”乃至“彎道超車”的機會：

其一，題材風格化/垂直化。代表產品：《重返未來：1999》的復古英倫風、《無期迷途》的暗黑御姐風（相近賽道《神覺者》、《無限暖暖》也是風格化/垂直化路線）。

其二，角色“黃油”化。代表產品：《塵白禁區》（1.7之後版本）、海外的《NIKKE》、《少女回戰》（隔壁賽道《戀與深空》也是這個路線）。

其三，成熟產品國產化或端轉手。代表產品：《賽馬娘》國服、《蔚藍檔案》、《女神異聞錄夜幕魅影》。

《鳴潮》正在嘗試第四條路：全方位對標且效仿《原神》，承接流失玩家、“反原”玩家，以及好奇嘗新的玩家——拿《原神》的思路打《原神》。這雖然在口碑上爭議頗多，但在收入表現，特別是海外市場，仍能獲得可觀的商業利益。

二、《原神》：學我者生、似我者死

雖然短期能獲得一些商業利益，但DataEye研究院認為：照搬做出“第二款《原神》”沒有太大意義。未來，《鳴潮》最終還是需要擺脫“原味”。

——觀察了《鳴潮》和《王者榮耀世界》各個平臺的玩家評論後，我們得出這一結論。具體分析原因如下：

其一，產品層面。

二遊投入太高，紅利期已過，完成度低、難完全對標《原神》很正常。

2020年時，《原神》的開發成本就超過1億美元。米哈遊又於 2021 年宣稱《原神》的預算將從每年 1 億美元增加為每年 2 億美元（約 13.46 億元人民幣）。

這個數字不論是幾年前還是現在，也是相當炸裂的。難以想象，除了騰訊、網易、早前的朝夕光年以外，哪家企業能拿出這麼大手筆冒著“不如原神”的風險持續投入，特別是降本增效的當下。

風險奇高，玩家苛刻，容易暴死，二次元賽道要麼追求玩法差異化，另闢蹊徑、避其鋒芒，比如做射擊、戰棋、國風二次元；要麼借鑑“原味”元素，承接米家流失玩家。像《鳴潮》《王者榮耀世界》這樣顯然是選擇借鑑“原味”的思路，近期上線的《女神異聞錄夜幕魅影》中“米味”“原味”也不小。

《原神》是以經費做燃料，以熱愛作火焰“燒”出來的。

《鳴潮》專案開發久且重做過，時間緊、經費捉襟見肘，完成度偏低，預料之中。《鳴潮》可是“重做”過的，還如此“原味十足”，可見“重做”前的版本可能是步子邁太大，導致玩家不接受，測試不合預期。於是乎，在時間緊、任務重的境況下，乾脆照著前輩“重做”，測試才過關。


《鳴潮》若成，“原味”是最重要因素，《鳴潮》若敗，“原味”也會是最重要因素。

這也側面反映出：大量核心二遊玩家其實被《原神》那一套米家體系培養了習慣，導致不是“原味”，就玩不慣。但如果是“原味”，遊戲靠成熟模板雖然能獲得不錯的市場表現，但出圈後又陷入“原味足，不如原”的輿論——進退兩難。

其二，時間層面。

《原神》2020年9月28號上線，恰逢10.1加中秋假期放假10天，疊加之後“口罩因素”帶來的居家時間大幅增加，讓玩家有足夠的時間探索開放世界。

而當下，以上的因素都不存在了。中重度遊戲太多、太累，隨著二次元玩家傾向於碎片、休閒、簡單的遊戲，再做一個負荷高、壓力大的開放世界玩法，顯得“不合時宜”。更別說玩法差異不特別大，難道體驗過一次全世界跑圖又跑一次？2020年的大學生、年輕玩家，是隨著《王者榮耀》《原神》等成長起來的一代。而23/24年的大學生、年輕玩家，是隨著《蛋仔派對》《歡樂釣魚大師》和小遊戲成長起來的一代。

為何米哈遊把《崩壞：星穹鐵道》做得如此休閒、輕度、簡單，甚至下下款遊戲可能是一款中輕度的模擬經營（《星布穀地》），就是這個原因。

其三，品牌認知層面。

米哈遊《崩壞》系列加《原神》，基本已經形成了“米家出品，必屬精品”的認知。

更進一步，《崩壞》系列的琪亞娜、芽衣、姬子、布洛妮婭；《原神》出圈的鐘離、可莉、小草神、雲堇，一系列角色基本已經讓二次元玩家深入人心，甚至對角色、故事投入了太多的代入感和熱愛。

其它遊戲再出角色，要麼帶有米家角色的陰影（讓人覺得“抄了”），要麼就讓人很難“愛起來”——二次元遊戲本質是“虛擬伴侶的經紀業務”，玩家對角色、故事的熱愛，是有限的。而角色又是主要氪金點，因此“為愛付費”語境下，玩家“老婆/老公已經這麼多了”，“再也愛不動了”會成為常態，進而出現玩家成米家“釘子戶”現象。

歸根結底，《原神》應該學，但不應該抄。二遊，“學原者生、似原者死”。

學，是認知層面。但抄，是直奔結果。

《鳴潮》的市場表現詮釋了“學原者生”，希望它未來走出自己的道路吧。

三、“眼紅+效仿”：中國手遊最大陷阱

在中國做遊戲（甚至可以說國內企業）最常見的狀況是：“眼紅+效仿”。

過去有一個詞叫“隔行不取利”，但現在都是眼紅、跨界、效仿、抄。

具體在移動遊戲行業，這種“眼紅+效仿”的習慣，早已成為陷阱，二次元是非常典型的案例，小遊戲更典型。

規避風險賺錢，不丟人。但畫素級照搬不只是不光彩，也愈發不可行。

從企業外部看，市場資料往往是一個結果總和。大資料意味著滯後性，而非前瞻性。當外部資料統計好呈現在市場部中，是已經發生的結果，距離發生時往錯過了視窗期/紅利期。

DataEye研究院認為，大資料應該結合“小資料”、“小現象”去研判未來。所謂“小資料”、“小現象”，是獨特的細微洞察、尚未出圈尚未普及的潛力。市場資料應該結合各方面因素專業、嚴謹解讀，特別應該警惕“市場大，因此可入局”的粗暴邏輯。

從企業內部看，做市場調查的人員、立項研發人員、市場發行人員，往往不是一撥人，甚至不是一個公司的人。KPI不同、前後目標脫節非常常見。市場調查的人員的KPI不為最後遊戲成敗負責，他們往往會給出資料，指出某賽道收入有多高，進而推匯出賽道空間大，因此可以立項——這是一個錯誤荒謬的邏輯，過於本能和淺薄。

賽道收入高、市場大，是“別人賺到的錢”，不意味著誰做都能賺到錢——立項不能只看到了“別人的成果”，而沒有看到隱形的付出、過程、細節、關鍵因素以及“倖存者偏差”。如果市場集中度高、門檻高（典型如二遊），那麼賽道收入越高、市場越大，反而，越應該避開。

歸根結底，遊戲行業依賴資料、誤讀資料、熱衷效仿、關注“倖存者”的情況太多太多。

最後，我們用前庫洛遊戲《鳴潮》引擎負責人王宏波（JiffWang）《永遠有多遠》的一段文字結尾：

真心的佩服和祝福那些以做一款好遊戲的，做自己喜歡的遊戲為理想的同行。

畢竟國內這個行業真是理想主義的荒漠，這行業既不缺只以利益為唯一導向的資本，也不缺沒有基本契約精神的公司，和滿嘴跑火車人前偉光正人後算計盡的偽君子真小人；

這行業缺的真正有熱情、有能力、有資源、做自己喜愛遊戲品類的製作人，那些敢於在嘲笑和不理解裡破釜沉舟般開拓航道的孤勇者，那些眼光如炬又膽大心細的人灑滿理想主義的光輝，既尊重自己也懂得尊重別人，故恆有別人的尊重，這才是不世出的人傑，我輩楷模，行業的中流砥柱。


來源：DataEye遊戲觀察
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/oBi8F99YQgWrJTZGRq-F6w