試圖追趕3A標準的《重生邊緣》，想在多人對戰中講好故事

上週末騰訊遊戲釋出會開始前的一次媒體採訪中，《重生邊緣》的製作人楊佳陽坦誠地答到。


如果稍加留意，會發現這部由 NExT Studios 開發的遊戲，自亮相以來就有很多圍繞 3A 的討論。

2019 年的科隆遊戲展有一些詳細展示 —— 虛幻引擎結合 RTX 的畫面表現，基於 48 名玩家的 PvPvE 體驗，如同“屍潮”般數量龐大的敵人，以及能夠控制怪物的“芯控”玩法，自然而然的讓這款國產遊戲進入了人們視野。

然而楊佳陽卻認為，相較 3A 遊戲他們還缺乏一些關鍵的東西：


一般來說，劇情薄弱可以說是線上多人對戰遊戲的通病，它們過多依賴規則驅動而忽略了敘事，或者說難以展開敘事。而國內的遊戲行業又經歷了很長時間的手遊和網遊階段，文字策劃的職能偏向於寫“命題作文”，寫出來的好人就是好人，壞人就是壞人，但人物動機，以及他們與其他角色和世界的聯絡經常語焉不詳。這屬於“敘事設計”的範疇，可以讓遊戲變得“合理”。

曾在育碧和華納任職過關卡設計總監，並參與了《孤島驚魂》《彩虹六號》和《蝙蝠俠》等專案的楊佳陽有一個想法：即未來的遊戲形態一定是屬於“線上”的，而要讓線上多人遊戲達到 3A 標準，《重生邊緣》需要在敘事上做一些嘗試，因此“合理”是不能忽略的問題。

在多人對戰中講個故事


現在很多遊戲講故事的方法就是給段 CG，來解決一些實時演算難以表達的問題。如何在此基礎上讓世界更可信？楊佳陽提到的 Motion Matching 技術或許可以起到一些作用，它會計算指令與指令間哪個過渡動畫更自然，讓人物的動作不至於那麼生硬。比方說某個角色的左手在前，下一幀播的動畫左手一定還在前：



從更具體的故事框架來看，《重生邊緣》想要達到的效果，是讓遊戲中的任何元素，甚至包括遊戲模式，都要符合世界觀設定和規則。包括人物是怎麼來的，在大背景下扮演什麼角色。通過玩遊戲，玩家會逐漸發現地圖中的每個點都有一些門道可講，而且這些零散的點之間又有聯絡。

我認為這和近些年來很多知名遊戲設計師提到的環境敘事理論類似，正如楊佳陽所說：“每一個地圖中的每一個地點，包括它過去 50 年、100 年的歷史，之前是什麼樣的，未來是什麼樣的，等等一系列東西我們都提前準備好了……對於我來講，需要一開始就把故事作為重要的因素去考慮。”


在創作故事方面，他一直在和以前育碧蒙特利爾的同事合作，寫了上百頁文件，然後花了很多時間將其中的一些表達和技術結合起來。

之所以做這些努力，可以說是現在的市場使然。如果想做一款遊戲的 IP，如今只有玩法就略顯單薄了，很難把整個世界觀表達出來，但如果兩者兼具，在 IP 這條路上就能走得更遠。

在人潮洶湧中塑造玩法

據楊佳陽所說，《重生邊緣》的玩法或多或少也會反映故事的需要。整個世界是完全統一的，玩家進入後會有一段稍微比較簡短的開篇，這段相對偏單人的體驗結束後，基本遊戲內容就全部開啟了。

遊戲中還有一個類似家園或者營地的場所，每局對戰結束都會回到家園，它除了提供角色成長等功能性的作用外，還承載了很大一部分講故事的任務。玩家可以跟 NPC 嘮嗑，然後慢慢了解每個人的背景，根據個人偏好進入不同的模式戰鬥，然後再回到家園，如此迴圈下去。

提到 PvPvE 玩法，《重生邊緣》中的海量敵人也是沒法忽視的設定。製作人提到想要塑造這種玩法，也有需要攻克的技術壁壘。

比如《求生之路》《殭屍世界大戰》的敵人同樣非常多，但核心問題是它們通常圍繞四名玩家呈現內容，伺服器的傳輸瓶頸非常低。而《重生邊緣》在 48 人同步後，實現難度會幾何級數的提升，這不是簡單乘 12 倍的問題，因為伺服器要不停去同步每一個敵人的位置、動畫和血量等等資料。


NExT Studios 最初在攻克這個難點後，就開始在此前提下挖掘一些有趣的玩法。當時有個小組設計出一種叫“病毒彈”的東西，粘到敵人身上後就會導致他們“叛變”攻擊自己人，這恰恰是“芯控”的雛形。

事實上這個想法一度被雪藏，因為主要的開發精力不在於此。但後來結合海量的敵人，他們發現這種這種玩法能夠在戰場中反轉形勢，對於玩家來說會促成很好的情感釋放，於是不斷的進行迭代：


根據官方最近的宣傳片來看，能夠控制的奈米人分為近戰、遠端、盾牌、偵查四種型別，分別起到騷擾進攻、壓制、保護隊友和探測敵人位置的作用，相較於科隆遊戲展的 Demo 已經有所不同。


最後落到商業模式的問題，楊佳陽提到現在《重生邊緣》的 Gameplay 還在打磨，沒有花太多的心思去想這件事。至於最後是 Free-To-Play 還是 Premium 後面可以討論，但整個團隊肯定不能接受 Pay-To-Win：“我一直覺得遊戲先好玩再說賺錢的事……遊戲好玩了還怕不掙錢嗎？”


來源：遊戲時光
原文：https://www.vgtime.com/topic/1123254.jhtml