用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

遊資網發表於2021-03-23
每人的頭腦中,都有或多或少關於世界的怪誕、離奇的想象。文字、繪畫、影音呈現的科幻世界,震懾我們的五官,科幻世界裡,充滿了我們對未知力量的憧憬。

科幻中的科學並沒有任何侷限
天文、生物、機械、電子
都是其中的題材~
從現在預言未來
也從現在思考遠古
各個方向資訊匯聚
拉昇了科幻題材的創作難度
小編為大家蒐集到了
來自各個國家藝術家
對於科幻題材創作的祕訣

並會分為五個篇幅分享給大家

Sci-Fi Art Essentials

Part 1 - 人物篇
Part 2 - 生物篇
Part 3 - 環境片
Part 4 - 機器人篇
Part 5 - 載具篇

讓我們開始這第一篇的分享吧

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇
Francis Tsai

當Imaginefx團隊聯絡我,讓我寫一篇向Syd Mead的設計作品致敬的文章,我感到非常榮幸。最初的想法是使用一些標誌性元素,比如2019年洛杉磯的翻新建築,特殊的車輛設計,或者雨夜下的光影的特殊效果。經過一番思考,我畫了兩幅略圖。第一種是一個女性警官的簡單姿勢,與夜晚、霓虹燈、多雨的城市街道組合,增強視覺衝擊力。第二張素描更多的是對電影場景的再創造或再想象,城市街道背景比第一張更復雜一些。

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

作為西德米德的忠實粉絲,同時也是《葉片殺手》(Blade Runner)的忠實粉絲,我有大量的參考資料和靈感來源。平時生活中,我也自己收集了一些照片作為創作的參考,這是一場暴雨過後洛杉磯市中心的一張照片。街道的規模和密度,以及潮溼路面上燈光和標誌的相互作用,都是我想在環境中包含的元素。到第二階段,我會建立一個基於封面圖形和螢幕抓取的調色盤,把一些在後期細化的細節在這個階段體現出來。比如把雨和光暈效果放在不同的層次上,為了給編輯一個更準確的印象。到這一步,我的腦海中已經形成了這個人物的背景故事。我希望這個角色有一定程度的性感,而不是像一個沒有未來感的街頭警察,傳達一種力量感和自信是很重要的。所以我選擇用美國典型的警察反射式太陽鏡,讓人物的視覺效果更好,電腦朋克的反射體現在眼鏡上會更美觀,讓反射面與環境中的一些顏色相呼應。模糊人物的眼睛也會增加神祕感。我對背景環境很有信心,但我知道人物背後的汽車需要相當多的關注。曲線/球的形式證明它是一個挑戰,為了描繪出正確的視覺角度,我對這一部分調整了很多次。

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

除了汽車的外形,金屬表面的反光又是一個挑戰和機遇的混合體。準確地渲染汽車的亮點和反光是科幻工業設計的重要一環,它提供了與環境顏色相呼應的機會。通常我不想使用很多過濾效果,不是因為我對它們有偏見,更重要的是我還沒有真正弄清楚如何以一種看起來很自然的方式使用它們。但我發現一個很有興趣的效果,海洋漣漪效應,它有助於給溼漉漉的街面增加一點扭曲的反射感。根據我的經驗,一幅插圖的最後5%往往至少佔50%的時間,這一副作品也不例外。我的朋友和給了我一點有用的反饋,就是在場景中的不同層次之間加上一些分隔,以增加層次感。給汽車後面,人群前面,加上一些薄霧,有助於在視覺上把他們位置後移,這也將店面和街口推到更遠的中間距離。最後,巨大的高樓大廈被隱藏在更遠的地方,它們的規模是由微小的光點指示著明亮的窗戶而形成的。我也希望在背景角色和環境中保持更寬鬆的渲染。汽車上的圖形和標識與電影中的車輛非常接近,但主要角色的服裝完全是亂七八糟的,而且比電影中德卡德的服裝更具摩托風格。這裡的選擇再次是利用影像的溼潤和反光的感覺,一些相同的顏色和圖形把車輛和她的服裝融為一體。最後,一個簡單的顏色調整層,一些雨點在地面上的跡象和一些路面紋理為這副作品畫上完美的句號。

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇
Marek Okon

科幻是我最喜歡的主題之一。它能讓你展示你的想象力,你的技術思維和設計技巧。如果你畫的東西在世界上是有存在意義的,那就更是如此。重要的是要不斷檢查自己的目的是什麼,考慮其他人如何會使用它,或為什麼它看起來像這樣。這有助於為你的作品賦予靈魂。一般來說,你可以把科幻分為兩類——科技和人物。你可以創作一個操作技術裝置的角色,但是你的插圖必須集中在一個特定的點上。我經常看到有些作品想顯示太多的東西,但不要忘記你最初的目的是什麼,然後用最好的方式展示出來。就我個人而言,我更喜歡以人物為中心的影像,因為它更容易讓觀眾與場景聯絡起來。人物還可以幫助你用自己的方式來講述故事,所以我想象著一個年輕的,風度翩翩的太空船長,懷裡抱著一個外星人女王,等著他的飛船來接他。這正是我樹立形象的核心理念。雖然元素可能會改變,但核心思想應該保持不變。

我已經確定了核心思想,所以下一步要做的就是修飾它。對於整個奇怪的外星世界背景,如果只是巨大的宇宙飛船和船員,會讓整幅作品看起來沒有生命力。這個世界是紛爭混亂的,這會使影像變得不那麼靜態。我想有些事情應該是被迫發生的。為什麼女王會在這裡?畫面中需要增加一些當地人。。。到這裡我的故事已經完成了:太空船長已經從當地人手中救出了外星人女王,他正奔向他的飛船的集合點。他的船員們正在掩護他。

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你也許會問你自己,這個故事真的重要嗎?當然不需要這個故事,你仍然可以創作出一副精美的圖片。但是如果沒有故事來支援,人們會很快忘記你的形象。而且觀眾是依託於你的,他們心中可能已經有了一個故事,並且希望你能把所有元素都精彩的展現出來。你把這些資訊拼湊的越好,你的作品就會被越多的人接受。我先畫環境,然後畫背景,最後畫人物,把一切都固定下來。環境的設定對於定義整個畫面的情緒至關重要。如果你想要一種悲傷的感覺,讓它灰暗多雨,或者如果你想讓它嚇人,把你的形象設定在夜間。對於這張圖片,我選擇了日落場景,這是我最喜歡的一種繪畫設定,對我試圖傳達的充滿活力的戰鬥感覺很好。接下來,我將背景新增到影像中,首先繪製一條水平線,然後新增一些初始地形讓構圖更加合理。

我先用一些漸變來填充天空。首先是地平線上的淺橙色,其次是混合著紅色條紋的飽和橙色,最後是越走越深的淺藍色。不過,千萬不要把它弄得太暗——它仍然是影像中的主要光源之一。除此之外,我還新增了一些形狀和大小各異的雲。有的更透明更輕,有的更厚更重。

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我喜歡在建立了整個環境之後再畫我的角色。這樣,所有的光源和環境影響都已經考慮在內了。人物的陰影非常簡單,天空的圓頂從上面照亮他們,太陽在他們身上投射出強烈的背光。太空船長和外星人女王的設計我處理的非常小心。我擔心我最初的想法過於簡單,只有一個為了體現科幻而設計的一般外觀。所以,經過一些試驗,我才想到了現在這個最合適的表現形式。在描繪人物時,你必須考慮一件重要的事情,那就是記住天空的穹頂就在他們周圍,它所發出的光也是如此。因此,黃色的光不僅在他們的前面,而且在他們的兩側。還有一些表面散射效應(即光線穿過物體),在皇后半透明的裙子和麵紗上尤其明顯。

我想把影像背景中的機械結構做得非常大,雖然從正面看的不明顯。為了顯示它的大小,請使用強烈的透檢視(一種遠距離的指示器),使用極低的對比度來暗示細節,並投射強烈的大氣藍色薄霧來顯示這個結構的高度和距離。與前面的元素一樣,我在結構的一端使用橙色覆蓋層將其融化到日落中。在處理試圖著陸的宇宙飛船時,也使用了同樣的方法。我也為飛船加了一個彩色疊加效果,可以輕鬆地調整船上的透視量,從而將其正確地放置在影像中。

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我使用了一些覆蓋層和色彩平衡層來確保一切都與夕陽的環境融合的很好。重要的是你要保持正確的價值觀,否則光線會顯得虛假和不自然。最後也是最重要的提示,如果你想創造未來的技術設計,需要明確區分你想要展現的所有元素,放在一個圖片應該是有目的性的,去創造一個史詩般的科幻故事。

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇
Daryl Mandryk

在做科幻主題創作時有很多辦法可以找到靈感,有些人喜歡做一些縮圖,有些人喜歡拍攝參考照片。腦袋中一片空白是非常可怕的,為了擺脫這種狀態,我選了一把大刷子,隨便亂畫了一會兒。我通常使用一個正規的硬邊刷,但隨時可以嘗試不同的刷子,直到找到你喜歡的。有時你可以通過混合和匹配不同的筆刷型別得到有趣的結果。

我在這裡要做的主要事情是找到一些大的抽象形狀,它們在一個令人愉快和吸引眼球的構圖中很好地結合在一起。這個階段非常緩慢,想法不會馬上出現,所以你真的要慢慢來,放鬆一下。當我開始對這個影像的走向有一個很好的瞭解時,我使用layermasks將影像分解成不同的元素。點選“Q”進入快速蒙版模式,併為三個主要區域:前景、中間地面和背景,快速建立圖層。

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

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剪影可以給觀看者提供大量的資訊,因此我儘量確保為場景中的物件建立有趣和獨特的剪影。在這裡,我只是用一些粗筆來幫助鞏固我對這個場景的想法。我知道我想要一個戰士型的人物在前景,一些士兵在中間的地面,和一個大的形狀把它捆綁在背景中。我試著用我能用的最大的畫筆,抵制住深入細節的誘惑。一篇好的作品 關鍵是知道如何指導觀眾的視線。從畫面上最突出的劍開始,到主要人物,到背景,再回到劍上。嘗試吸引對方的注意力。

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

現在我做一個快速檢查,看看所有的東西是如何結合在一起的。我用一個調整層去掉影像的所有顏色,然後縮小到縮圖大小。如果從這個大小去看影像的構圖是正確的,我才確認我在按正確的軌跡進行。這是我在整個繪畫過程中重複多次的步驟。當確認畫面上所有的內容之後,是時候進入繪畫的本質了。我用雕塑的方法來繪畫,總是想著雕刻輪廓和建立形式。我也在畫平面的部分,試圖給它們更多的深度。觀眾的眼睛會讀到價值觀的變化和深度,所以我在黑暗和光亮之間進行了大量的除錯。

用科幻藝術描繪未知的魅力-人物篇

我想象為一幅畫新增細節的方式就像擦掉一塊蒙在畫上模糊的塑料布。如果每一個區域都被細化到極致,這幅畫就會變得沉靜而難以駕馭,反之,細節太少的畫會讓人厭煩。作為一個藝術家,我的工作就是找到合適的媒介。為了達到輝光的效果,我選擇整個影像,複製它,然後貼上到自己在一個新的圖層上,選擇一個暗紅色的大的筆刷去勾勒光暈。為了控制輝光的不透明度,可以用橡皮擦擦去邊緣,或者把層的不均勻性降低到50%。在盯著某樣東西看了幾個小時後,很容易產生審美疲勞。所以我總是會在最後休息一天後,再用新的眼光看它。最後我看到人物有點呆板,再進行最後一輪調整之後完成了這副作品。


來源:祖龍娛樂美術中心
原文:https://mp.weixin.qq.com/s/LwvUz3HPeBa0YtiTEmnJJQ

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