報告分析了數百個其他關鍵字，以跟蹤圍繞該主題的需求和興趣。根據該報告，在2019年3月至12月期間，谷歌針對“虛擬工作室”的搜尋量總計達到69300次。在2020年同期，搜尋量增長了90％，總計達到132300次。
像疫情一樣，虛擬演播室的快速增長是一種全球現象，但五個國家的需求幾乎佔了35%，來自美國的搜尋量只相當於總搜尋量的11%多一點。
根據圖形和虛擬演播室製作公司Moov.tv的營運長麥克·菲利普森（Mike Phillipson）的說法，疫情意味著廣播公司必須為人才創造一個更安全的工作環境，而虛擬演播室通過提供的工具能夠幫助實現這一目標。“在過去的幾年裡，對虛擬工作室的需求一直在上升，原因有很多。隨著技術的不斷改進，虛擬引擎的輸出質量也在不斷提高，客戶創造一些特別的、令人難忘的東西的機會是巨大的。與圍繞摳像的改進（這是虛擬解決方案不可或缺的一部分）聯絡在一起，虛擬工作室開始成為常態。”
“我們已經看到，新冠肺炎加快了這一程式，現在接受它的不僅僅是意見領袖，還有更廣泛的群體，因為他們不得不專注於遠端工作，所以他們對此變得更加適應了。另外，需要指出的是，這場革命在很大程度上要歸功於遊戲技術。這也幫助推動了我們現在看到的變化，將數字世界和現實世界結合起來一直是他們的首要任務。因此，他們的知識和技術已經滲透到新一代的電影製作人、廣播公司和媒體界，並幫助他們獲得了權力。”
就這種加速對行業的意義而言，菲利普森提出，隨著VR等廣播技術在模式上的前期應用越來越多，前期製作、拍攝和後期製作的商業模式不可避免地發生了變化，這不僅僅是出於審美和實用的原因，也是成本的原因。他補充說：“隨著它們變得越來越成熟，同時又降低了成本，廣播公司和媒體公司在未來只會變得更加虛擬化。”
“這場競賽目的是為了更加複雜，結果更加’真實’–所以我認為我們會看到顯示卡等方面的進步，比如實時光線追蹤來提高質量。我認為人工智慧也會發展，不僅僅是在動作模擬的內容創作、三維紋理和後期動作捕捉資料處理方面，還會導致更高階的視覺效果軟體功能，而且有一天虛擬電影或製作團隊也會成為現實。”他總結道。