《狂野之心》開發團隊：皮克敏式群體的解謎設計和挑戰

《The Wild at Heart》（狂野之心）講述的是一對離家出走的孩子走進一個被遺忘的世界，遇到一群神奇生物的冒險遊戲。在遊戲中，玩家將操控兩位小朋友，並在一群小精靈的幫助下剷除各種障礙，破解各種謎團，使魔法森林重現和平。

GameDeveloper採訪了開發團隊Moonlight Kids，討論個人美術風格是如何影響這款遊戲的，以及當你擁有幾十個森林生物幫助你同時解決謎題時所面臨的挑戰，又是什麼原因吸引他們講述這麼一個在生命中發現自我的故事。

問：介紹下自己，你在《狂野之心》中扮演了什麼角色?

Justin Baldwin(《狂野之心》開發者)：我是Justin Baldwin。我通常只負責創意部分，但我也創作了很多角色。我主要負責美術、動畫、遊戲設計、關卡設計和寫作。

問：你是基於什麼機緣來做遊戲的？

Baldwin：我不是遊戲行業典型的進入軌跡，基本上是自學成才，並不是為了遊戲而去上學的——只是一直熱愛遊戲。在青少年時期，我便開始創造一些蹩腳的小型flash遊戲。在我20歲出頭的時候，開始在一家外包公司從事美術、動畫和程式碼相關的工作。

最終，我嘗試著開發自己的遊戲，並在一段時間後與Alex [Atkins}一起建立了工作室、開發手機遊戲，最後被Cartoon Network收購了。我就是這樣認識Moonlight Kids的聯合創始人Chris [Sumsky}。工作室被收購之後，我與他們合作，並以美術總監和動畫師的身份參與了其他一些獨立遊戲的製作。在Alex和我開始開發《狂野之心》之後，我們與Chris一起成立了Moonlight Kids。

問：你是如何想到《狂野之心》這個概念的?

Baldwin：大部分靈感來自我當時做的美術作品，我和Alex探討了一個關於童年的真實故事。我們倆都在處理一些與當時我們還是孩子時有關的個人事情，那是一種懷舊和喜愛交織在一起，同時也伴隨著挑戰和創傷。

遊戲中的許多世界、角色和環境也深受我們成長環境的影響，比如世界位於太平洋西北岸地區，背景設定在90年代。就 Spritelings 和遊戲玩法而言，我們一直都知道在下一款遊戲中想用“li'l buds”做一些事情，因為我們對它們非常著迷。從那以後，其他的一切就自然而然地解開了。


問：你在創造遊戲時使用了什麼開發工具?

Baldwin：大部分內容都是在Unity、Photoshop和Spine中完成的，並附帶一些其他用於編寫、版本管理、專案管理和文件的工具。

問：《狂野之心》的畫面表現具有獨特性。你能告訴我們一些關於美術風格的選擇和開發過程嗎？如何找到適合於遊戲基調的畫風？

Baldwin：謝謝！我更多的是在探索個人風格。我通常習慣於圍繞現有理念開發美術方向，但對於這款遊戲來說，美術影響著其他所有內容。它就像是“偶然發生的”，並且大部分都是來自於非常私人的地方，而不是嘗試著去適應一個特定的框架。美術決定的主要因素是情緒，以及我個人想要解決的問題。


這也是我覺得Wake和Kirby在故事中所經歷的，就像他們都覺得自己被遺忘了。為了反映這一點，世界上有許多被遺忘的物品，如電視、街機和散落在森林中的垃圾。我想要一種舒適但令人難以忘懷的感覺，因為這對我來說就像家一樣。我還從那些讓我充滿懷舊和情感的媒介中汲取靈感，像《Song of the Sea》、《Where the Wild Things Are》、《Gravity Falls》和吉卜力電影等內容也影響了遊戲的畫面。

問：這款遊戲的世界融合了兒童的想象力、引人注目的林地、電子遊戲等元素。創造《狂野之心》世界的想法是什麼?

Baldwin：氣氛和基調對我們來說非常重要。我們投入了大量的精力在遊戲主題、隱喻和視覺故事敘述上。很多時候，其中很多是我們試圖通過孩子的鏡頭與世界交流，但世界講述的那些小故事也增加了冒險和神祕感。

舉個例子，一個隨意丟棄在森林裡的電視可能看起來像垃圾，但它來自某個地方，屬於某個人。這讓玩家想知道它是如何到達那裡的。這些小故事對保持發現的感覺非常重要。


問：遊戲提供了一系列可愛的朋友和危險的生物。你能告訴我們一些創造這些生物背後的設計過程嗎?

Baldwin：對於GreenShield角色來說，很多時候都是基於我們所喜歡的內容，通常情況下，這些角色都擁有獨特的輪廓以及一定程度的古怪和神祕。這些生物也擁有這些元素，但其中很多都是為了體現英雄的旅程式氛圍，特別是受到了《Never Ending Story》或《Labyrinth》中的生物的啟發。

從視覺上和敘事上來說，Wake是我和Alex小時候的結合體。他覺得被遺忘了，對自己沒有信心。他也因此在憤怒和焦慮中掙扎，但他仍然是一個可愛的、好心的孩子。Kirby，在某種程度上，更像是我希望自己成為的那種孩子，因為無論面對什麼逆境，她都是無畏、風趣和堅強。


問：是什麼將你吸引在遊戲中呈現皮克敏式的群體策略解謎?

Baldwin：從一開始，我們就知道我們想要創造一款擁有這些小森林生物夥伴的遊戲。最初，我們採用的是類似Pokémon的方法，但作為皮克敏系列的粉絲以及它缺乏群體類遊戲。我們認為可以在遊戲中加入自己的想法，管理一群可愛的生物，看看它們能做什麼，真的很有趣。當你擁有多個能夠以相似或不同方式與世界進行互動的角色時，你便能夠基於更多層面去思考謎題。但在單人玩家角色的遊戲中，你卻無法做到這一點。

問：圍繞著一大群角色去創造謎題和機制，在遊戲設計上會帶來什麼樣的挑戰?

Baldwin：從設計的角度來看，有些設計更被動，而不是主動。對謎題和關卡設計的每個小角落進行反覆測試是非常重要的，因為有兩個玩家角色和超過60個有自己想法的生物，遊戲中存在許多變數。這需要我們思考很多問題，也給我們帶來了很多挑戰。

設計這類謎題的例子很多，我也很滿意，但在測試中，有人會發現一些漏洞來繞過整個謎題。所以，我們和大家一起梳理了所有的關卡設計和謎題，以查明所有這些選項和潛在結果。


問：你希望通過遊戲讓玩家聯想到怎樣的童年體驗?你希望遊戲能夠起到什麼作用呢？

Baldwin：總的來說，我希望能讓人們逃離這個世界。理想情況下，能夠沉浸在一個充滿可愛小動物的幻想世界中，能夠讓你獲得舒適和寧靜的體驗。這款遊戲也有一些令人心酸的時刻，但希望玩家能夠重新審視自己的童心。

我們開始著手製作一些不試圖粉飾童年的東西。顯然，年輕時有很多快樂和奇蹟，但這也是挑戰和尋找自我的時候，所有這一切都發生在你對自己的生活沒有充分的動力的時候。我們將自己的個人經歷融入到故事和主題中，如果有人能夠從中獲得一些快樂、安慰甚至是宣洩，那對我來說似乎很受用。

原文：https://mp.weixin.qq.com/s/flaeymwgeT3p48ZGGmFH8w
原譯文https://www.gamedeveloper.com/de ... -into-wild-at-heart