數字雕刻中“節奏”的作用

今天，大印老師親自授課，和大家聊聊製作上的思路和小技巧，派美醬分享給大家，千萬別錯過！

古爾丹造型例項分析

01、節奏在造型中的應用

此中提到的造型，範圍稍微廣一些，
包括了一些2d領域如繪畫等，
主要分析了線條的強弱，
元素的疏密，
內陰影的變化等涉及節奏的部分。

體塊關係的節奏-密度大小的變化，軟硬的變化，主次的變化

首先，密度分佈和體塊大小等都直接影響到主次的變化，而軟硬變化則是使物體表面質感產生豐富變化的重要組成部分。所以密度分佈，體塊大小，軟硬變化，會直接決定物體主次及質感兩個方面。

我們看下圖，怪獸的主體部分在頭部，肩部和胸部，而這些部分被用密度變化顯著區分了出來，其中面部周邊的鎖鏈毛髮等，密度比較大，而牛角部分，密度非常小，又顯著突出了頭部，而肩甲部分的密度是最小的，很好的控制了因肩部毛髮密度很大，而產生的零碎感，形成了良好的節奏。


從背部分析我們也可以看出，從上到下明顯的密度變化，整體來說密度由小變大，肩背部裸露肌肉和皮膚，所以密度相對較小；但這種密度不是一成不變的，肩背部輔以部分密度較大的髮辮，鎖鏈，毛髮等，很好的點綴了大片的留白；從腰部開始，由腰帶向下密度逐漸增加，形成了很好的密度漸變效果，拉遠看主次分明。


而從軟硬來區分，以正面為例，面部，胸腹的軟，對比肩部，腹部的硬；在每一個區域性，都有軟硬材質的區分，富於變化。


看完上述分析，大家可以自行分析下圖。

騎著犀牛的獸人戰士，看看從密度，軟硬方面構成的主次關係（當然，這只是素模，賦予材質和顏色之後，有更多豐富的元素需要處理）。


分析完這些，我們來看看怎樣應用這些原則來處理我的古爾丹角色。


如果把密度按照從高到底分為五個等級，那麼在下腹的裝飾加腰帶無疑是一個層級；而上面的披風為第二個層級；面部第三個層級；胳膊，腿可以劃分為第四個層級，而地下沒有裝飾的布料（這個地方屬於未完成，但如果處理，我也會把它處理成第五個層級，用以和上面披風材質相區分），同時為了防止下身過於空，和整體不搭調，用骷髏等掛件作為點綴，形成了一個整體。

這時大家會發現，從上至下一次排列層級會形成一條曲線，這條曲線的錯落就代表了一定的節奏感，如果密度分佈過於均勻，那麼節奏感就會消失。

另外，我們發現古爾丹和上面作為分析的牛頭人戰士相比，恰恰相反，前者上身密度很高，而後者上身密度則很低，其實這說明你強調的地方，可以有意識的加強密度或者減弱密度，只要有一定的節奏，並且能把主體部分突出就可以。

線條的節奏-舒緩與緊張，對比與統一，以線連點



線條我用女性攝影當中邊緣光勾勒出美女面部節奏以及東方水墨山水畫對線條的運用，通過線條可以表達的情緒有舒緩和緊張，當然組合起來能表達更多的情緒，這在邊緣輪廓中尤其重要。

我們在從事cg創作時因為使用的是3d工具，所以往往直接著眼體塊，而忽略邊緣線，內部線等線條組合，最後會造成在審美上的層次不高，同時，線條的運用方法，比如先以線條勾勒走勢，然後線上條上安排點，創造疏密有度，進退有據的方法，會使原來不會運用線條的製作者，在製作中有的放矢。

比如下圖，我在安排手臂上的突出尖角時一開始感覺比較頭疼，但運用了先使用線條確定疏密與走勢以後，線上條上安排點，就顯得很輕鬆，而且雕刻出的造型也更加豐富和生動。



02、節奏在雕刻中的應用

節奏，
以目前我淺顯的認識來講，
是指舒緩與緊張的線性漸變與非線性波動而形成的節律，
而此節律可以引導作品體驗者的五感，
從而對觀察者造成視覺，聽覺，嗅覺，味覺，觸覺等的衝擊。

本文中對節奏的描述暫時先侷限在視覺層面，具體從雕刻上來說，以我的作品舉例供大家剖析。

首先，我們從完成品來分析和找問題（有的地方我也需要根據節奏進行修改），大家可以觀察正面的披風到手臂的邊緣線變化；其實就是我們平常說的剪影；剪影可明顯看出邊緣線在舒緩和緊張中跳動，這裡同時注意到外輪廓和內輪廓兩者。

我們再把視線下移，觀察腰部一直到腿部，這時會發現問題，腿部外輪廓，由於頭骨掛件，導致外輪廓過於突出，擠壓了腋下，腰部，手臂內側和腿部外側形成的空間，造成了比較緊張的感覺，而這種感覺跟腰部的細節很高形成了衝突，這時如果修改，可以把頭骨位置移動或者縮小頭骨，這樣會形成更加舒緩的節奏，但同時要注意下身的穩定性。


當然大型雕刻同樣適用於上述原則：線條有節奏的舒緩和緊張，同時大型雕刻更注重外輪廓，因為此階段還沒有進入到具體結構塑造和細節塑造中。

下圖簡單表示了在大型塑造中，利用體塊關係快速搭建線條節奏的方法。


03、節奏在結構當中的應用

在塑造結構中，
怎樣跳出結構本身直接觀察美感和節奏

結構很重要，但當結構嫻熟後我們需要把注意力從結構跳出，用更大的視角去看待自己的作品，比如節奏，鬆緊，疏密，進而融入情緒的審美。這點在創造性的作品中，我認為尤其重要。

那麼怎樣跳出呢？以古爾丹的身體為例；我們忽略在雕刻的部分是三角肌，胸肌，肋骨等，我們轉而去觀察陰影；可以用眯眼的方式故意模糊細節，而只關注大結構形成的陰影，這時候就能很明顯的感受到主次與節奏；在此基礎上用大筆刷，強化陰影和高光的關係，從兩個極端互相拉開。



04、節奏在細節當中的應用

怎樣避免細節和主體之間的衝突
以及應用節奏理論塑造細節。

在節奏的意識下進行細節觀察和修正

細節部分的應用主要作用是為增強主體結構，豐富觀看內容，所以細節部分的疏可跑馬密不透風尤其要注意，該加細節的地方，要不遺餘力的深入;而不該加的，留白或者減弱處理。

比如面部的細節部分，我主要在眼睛，嘴部，顴骨之下，鼻脣溝處進行細化，而這些部分也不會平均刻畫，其中眼睛，山根處，鼻脣溝等位置時重點刻畫的，以將觀眾的注意力吸引到面部的中心區域，而從斜45度觀察，顴骨以及顴骨下部，又是需加強其結構和細節的地方，這些地方能讓觀眾在斜45度觀察時，很好的在側面中心區域進行觀察。


在節奏的意識下對細節進行塑造和取捨

對於可以充分調動視覺，聚焦在主體部分的細節，我們要不遺餘力的加強，而對於破壞整體的細節，無論雕刻的有多好，依然可以放棄。


常用工具介紹

1-zbrush,使用佔80%左右
2-photoshop,使用佔20%左右
3-有時會用到mindmaster

首先是思維工具；有時候會遇到不太理解的一些問題，我會用導圖來做下分析，推薦mindmaster；

然後進行zb快速搭建；ps修改更正；回到zb，根據自己的”設定“進行修改；

完成並總結，並重復此步驟做到儘量完美。

問答環節

在三個階段，大型，結構和細節中怎樣應用節奏理論？

主次，強弱，軟硬，疏可跑馬，密不透風。

檢查中怎樣套用節奏理論對於形體進行修改？

把自己當成觀者，從體塊關係的主次，整體外輪廓的節奏變化，內陰影的鬆緊變化，細節的疏密，細節線條走勢的對比統一做檢查。

在細節利用以線連點的方法，快速做出細節分佈

以線連點的方法。


來源：祖龍娛樂美術中心
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/GiSUjeYmfbP6EilDgjBr-w