勢如破竹般壯大，女性向遊戲所要展現的世界你真的瞭解嗎?

“被愛、被關注、被重視、被認可，而後又與其同命運共進退”


網路上曾流傳過一張圖，論消費潛力女性是遠遠大於男性的，甚至在這張圖裡女性還進行了進一步的分類(少女和少婦)。

而在遊戲領域同樣如此，不知不覺間，女性向遊戲也以銳不可當之勢闖入大眾眼中，在玩家和資方之間都製造了不小的震動。

而在隔壁日本的催動下，更多的女性向遊戲如雨後春筍般在國內出現，有本國獨立製作的，也有中日合作的。

不過，即使國內女性向遊戲如此聲勢浩大，其中所要展現的世界你真的瞭解嗎?

全部都是“瑪麗蘇”?

女性向遊戲，廣義地來講，就是專門面向女性玩家、為滿足女性玩家需求而製作的遊戲，按照如今市面上發售的內容類別來看，有以下這麼幾類：乙女向(BG向，包括一對一和逆後宮)、養成類(不明確指出是戀愛的感情，重在養成與羈絆)、BL。


為縮小範圍，BL暫且不論，本文僅從乙女向和養成遊戲進行討論，並側重於乙女向遊戲。


現代女性向遊戲的起源在日本，從1994年光榮公司的一部分女性員工推出第一部《安琪莉可》，到如今女性向遊戲市場如火如荼的現狀，便會發現這個型別的遊戲也才只走過二十幾年。

然而，不論是從受眾還是從市場佔有率上看，女性向遊戲依舊是小眾的，而就從國內看，就算是超出動漫遊戲範疇，一提起女性眼中的戀愛情節，固有的“刻板印象”便是“瑪麗蘇”和“霸道總裁”。


那麼，女性向遊戲中的戀愛情節全部都是特別“瑪麗蘇”的嗎?

當然，答案是否定的，但女性向遊戲的核心就是與男主們之間情感的發展，，不過在非女性向遊戲愛好者眼中，或多或少還是會有這種感覺。

只是，有時需要透過現象看本質，才能看出其中更深一層的意味。

以《安琪莉可》為例，當時的女性員工們抱著“想為女孩子們做出一款遊戲”的想法開始製作，不過當時這項企劃並沒有受到本社的重視。


可就在其發售第一部沒有配音版本的遊戲作品後，《安琪莉可》引發的轟動是毋庸置疑的——不僅是年輕的女孩子，甚至是已為人母的年長女性也帶著自己的女兒打這款遊戲。

遊戲的推出，本質上是為了滿足市場上的需求和玩家的文化心理需要，《安琪莉可》系列的出現，就是填補了女性玩家市場的這份空白，而這款遊戲的類“逆後宮”屬性也為女性帶來了一份新鮮又適合女性主體需要的體驗。

女性向遊戲還帶給了玩傢什麼?


女性向遊戲之所以到現在都能這麼受女性玩家的青睞，肯定是因為其能滿足需求，而至於這個“需求”具體是什麼，其實用專精於女性向遊戲的Rejet社宗旨就能回答——“希望能飽含愛意，創造出不僅僅是消費品，而是真正能打動人心的角色和故事”。

具體來講，就是希望被愛、被關注、被重視，精神和情感上都得到足夠豐富，在這樣的長久陪伴之下，與自己所喜歡的角色共同進退。


而這，也正是女性向遊戲所具有的要素——注重故事情節的進展、由此帶來的愛戀和羈絆的昇華，養成角色時所帶來的被需要感，以及玩家自己鮮明的存在感。

以接受傳統教育觀下、普遍意義上的男女玩家群體需要來看，這種情感化和內心化的需求，肯定和注重操作、策略、打擊感和成就感的傳統男性玩家群體需求不一樣。



但也許會有人說，日式Galgame不也是這樣注重情感化需要、以談戀愛為主的劇情向遊戲嗎?

確實，從某個角度看，和Galgame類似，女性向遊戲也需要玩家將自己代入到主角之中的，因此大部分女性向遊戲的主角是沒有配音的，而像《刀劍亂舞》這樣的遊戲根本沒有主角審神者立繪(遊戲設定中審神者可以是各種形態，非人類也可以)。


但是和Galgame以男性視角與女角色互動不同，女性向遊戲站在女性玩家主體上，將故事和情感講述得更為“細膩”，更具有“美感”——即故事中的男角色衣著華麗、畫風精緻，甚至容貌上有時也更偏中性化，他們能照顧到女主角的心理情緒，能以自己的力量守護女主角，而不論他們性格上有何種特點，溫柔(亞撒西)是他們都具有的共性，這樣的男角色是類似於“騎士”、“白馬王子”一類的存在。


以心理學上的觀點來看，這倒是很符合有關意識中“白日夢”的描述。精神分析學派的創始人弗洛伊德認為，“白日夢”是思維的產物、意識的產物，是超越現實、打破空間、寄託某種理想的一種思維活動。女性玩家們將自己對於異性的幻想投射到遊戲中的男角色身上，在這種幻想活動下設想自己的體驗和感受，從而得到精神上的關懷、愉悅和放鬆。


當然，遊戲中的女主角並不只是花瓶，因為在現代社會的教育影響下，女性玩家在自我代入的同時，也不希望自己只是一味接受保護的弱者，傻白甜式的劇本只會讓玩家覺得是對自己的侮辱，於是現在女性向遊戲中擁有武力值、又積極面對困境而不是隻等待男主角幫助的女主角更受歡迎。


更重要的是，既然是攻略和幫助自己喜歡的角色，如果遊戲中的“自己”總是給對方拖後腿也是不行的。這種強烈的“入戲”需求也讓玩家對劇情質量格外重視，玩家跟著女主角的視角瞭解男角色們的過往，與其共同面對困難，從而培養感情。

因此，“戀愛”和“情感需要”雖然是女性向遊戲中的重中之重，但卻並不是一上來就需要解決的問題。正所謂“水到渠成”、“苦盡甘來”，只有前期的共同經歷積累了深厚的牽絆，才能更顯得後面的戀愛是如此珍貴和甜蜜，否則上來就是戀愛和熟識狀態只會讓玩家覺得刻意。

而同時，故事設定的背景與情節和自己身處的環境越不同，似乎越加受到玩家的喜愛，比如架空向的《安琪莉可》、歷史向的《薄櫻鬼》(幕末)、《百花百狼》(戰國)、《冷然的天秤》(大正)。


以什克洛夫斯基的陌生化理論(一種文藝理論批評)來看，文藝美感的特徵首先是驚奇陌生的新鮮感，使認知物件陌生，使形式變得困難，由此來增加主體感覺的難度和時長，從而延長感受過程本身，因為這種感受的過程就是體會審美的過程，即享受曲折故事和不易情感的過程。

“平臺”的變化與表達的不同

以目前的分佈來看，PS上的女性向遊戲比較少，而NS、PC端和手機上的則很多，尤其是以手機遊戲為主。

手機遊戲不難理解，畢竟手機作為最便攜的工具，已經有“小型遊戲機”的稱號，而其也非常適合養成遊戲的要求，隨時有空就可以開啟遊戲摸一摸自己喜歡的角色，也非常符合女性向遊戲中“輕鬆”遊玩的取向。

是的，“輕鬆”也是女性玩家非常看重的一個點，雖然帶著自己喜歡的男角色打通關也是一件樂事，但相對來說，大部分玩家還是更願意將時間花在與角色的“互動”上(如語音、羈絆值、個人劇情等)，而不是複雜的關卡陣容搭配上。

當然，羈絆語音等廚力相關社定，在其他以劇情類為主的遊戲中也大量存在。



更有意思的是，不僅遊戲平臺發生了變化，女性玩家表達自己對遊戲以及角色熱愛的“平臺”和“渠道”也有所不同，而這也是“互動”過後帶來的一種情感反饋。

最顯著的一點就是對於遊戲周邊的購買，女性向遊戲的營收不僅靠遊戲本身，除了設定集、角色歌CD、Drama手辦等常規操作外，還有和其他品牌聯合推出的各種角色主題色、適合女性玩家的日用品，比如《刀劍亂舞》就曾和各大品牌推出過口紅、揹包、鞋等一系列產品。


同時，相對於男性玩家，女性玩家更願意將自己對角色的熱愛表達出來，而一個最主要的形式就是“產糧”——即通過同人文、同人畫、手作物、考據等各種形式將自己喜歡的人物以各種形式再現出來。

其實並不僅是女性向遊戲，國內其他遊戲中產糧的積極者也大多以女性為主，於是為了更好的造勢，遊戲的運營方也會經常組織同人產糧活動來凝聚自己的人氣。


這種“產糧”行為，實際上也是女性玩家在以各種方式來滿足自己的情感需求，將自己理想中角色的樣子描繪下來，從而更加深自己對角色和遊戲的熱愛。

而這些“產糧”作品都會在哪裡展示呢?在日本，N站、P站、油管、推特等都是主要陣地，而在國內，B站、微博、Lofter等APP則是主要場所。

當然，既然是出於愛，那麼即使是再低的抽卡概率也一定要抽到，這種心理同樣不僅出現在女性向遊戲中，其他廚力遊戲中也會出現。


將來，女性向遊戲的前景肯定會更加廣闊，不過，玩家的口味和需求肯定也會更加多變，而到那時又會出現怎樣令人印象深刻的作品，就只能拭目以待了。

不管怎樣，一部優秀的女性向遊戲總能給玩家帶來鮮明的角色、動人的故事和真摯的情感體驗。

作者：寒夜默姬
來源：情報姬