我們在設計軟體的時候，是想盡可能降低使用者的認知成本。五線譜也不例外，在設計之初肯定也是想方設法讓大家很容易就學會的。筆者和大部分彈吉他的童鞋一樣，以前也是從來不看五線譜的，但很多音樂作品和音樂書籍都是用五線譜的，作為音樂世界通用語言，還是值得花點時間來學習一下的，有興趣的童鞋可以跟著我的腳步，一起來學習。

音樂的本質

我理解的音樂的本質就是音在空間和時間上的排列組合。

如果忘掉手機、錄音筆等能夠通過取樣把聲音記錄下來的技術手段，我們聽到一段音樂，我們可以通過什麼方法，以便我們的後代，後代的後代都能聽到相同的一段旋律呢？

上訴的方法是我簡單腦洞的，按照這種辦法，那應該就不用學看譜了。但如果是小提琴、長號這些樂器，那就不好使了，而且記錄起來非常麻煩。我們需要一種更好的記錄方法。

偉大的音樂先驅們通過更高層次的抽象，發現了幾乎所有的旋律，都可以通過下面的基本元素來進行表達：（下面是個人的總結，可能不完全正確）

嗯，所有的記譜法都是基於這 5 種基礎元素進行展開的。五線譜，就是用來抽象旋律的一套語言系統，通過這套音樂語言來達到拷貝旋律的目的。有了這層認識，下面就讓我們正式開始學習五線譜吧。

       一個隨意的例子，千萬別去彈...

do 音在哪裡？

這可能很多初學者會問的第一個問題，在回答這個問題之前，我們先來了解一個叫做十二平均律的東西。

物理上頻率比為 1:2 的兩個單音（從共振的原理理解一下），我們定義為一個八度。而一個八度裡面，又把它拆成十二份，每個相鄰音之間的頻率差距成為半音，也就是音程的最小單位，這就是十二平均律（想深入瞭解其中物理規律的讀者可以參考擴充套件內容）。

單個音基本是無意義的，我們在表達一段旋律的時候，其實是在表達這段旋律裡面音的相對關係。而 1234567 則是用來表達其中一種最常見的音階關係，我們把這種音的相對關係稱為自然大調。

1234567 這種在音樂中叫做唱名，它用來表示音的相對關係比較方便。而 CDEFGAB 這些叫做音名，表示的就是絕對音高，需要區別不同八度的音高時，則會在音名後加上數字，中央C是c1，高八度是c2，低八度是c ，下面以鋼琴作為對照音名和五線譜的關係：

 圖：網路，侵權請聯絡

音符和譜號

五線譜，其實不是真的只有五條線，它是可以在上面和下面增加線的。五線譜非常緊湊，線和空隙都用來表示音高了，其中，從下到上是音高（頻率）軸，從左到右是時間軸。如果有升降的半音，則在音符上加 # 或者 b 表示。

同時發出多個音，比如和絃，則可以在橫軸新增音符：

試想一下，如果要表示非常低的音，那不是要在下面劃很多線了？這樣的譜就難看了，而且會浪費很多紙，因此人們就想到了用譜號來處理這個問題，用它來決定樂譜中不同位置表示的音高。

圖：維基百科，其中 G4 是表示鋼琴中第 4 組八度中的 G 音，F3  表示鋼琴中第 3 組八度中的 F 音。

調號

對於 1234567，既然它只是個相對關係，那它肯定就需要一個參考系，才能表示的到這個音具體是多高，在樂譜中，一般用音名作為它的參考系，比如 1 = C。

不難看到，下面那個 B 大調由於多了很多升降號，閱讀起來困難了不少，於是人們又想了一個辦法來標識一個譜的調號，把那些升降號挪到譜的左邊，於是 B 大調的譜就可以變成下面的形式：

是不是好看了很多？這裡有個非常奇妙的規律，其他調的對應關係，很容易看出，我們只要看左邊的 # 或者 b 個數就能知道是什麼調號了。

五度圈

看完上面的內容，不知道你找到 do 了沒有？下一篇我們來將會來討論音樂的靈魂：節奏。

文章內容為個人總結，難免有錯漏，如果你有發現，歡迎給我留言。

擴充套件閱讀

1、知乎：為什麼是12平均律，而不是13平均律：http://t.cn/EMDunpn

2、寫給理工科人看的樂理：t.cn/RQPSZ10

3、五度圈的終極指南：http://t.cn/EMDdBey

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