遊戲敘事與電影學研究：以《尼爾：機械紀元》《博德之門》等遊戲為例，淺談遊戲劇本格式與遊戲劇本大綱諸要素

1、遊戲劇本格式淺談

其一，是劇本的格式。劇本格式主要包括以下方面：

• 對話：在劇本中要詳細寫出人物的對話內容。這是劇本中最重要的內容。
• 特殊動作：在劇本中要詳細寫出動作幅度很大的動作，並且要用特殊符號醒目標出。主要用於實時演算動畫，或者電影化敘事中，進行人物動作的展示。
• 播放CG和動畫：CG和動畫包括全屏、區域性、靜畫等各種型別。而在播放CG和動畫時，需要描述CG和動畫的劇情內容。主要用於遊戲過場動畫和CG方面。而在這其中，對電影學與攝影學中的蒙太奇、分鏡、運鏡、拍攝、景別（包括全景/遠景/中景/近景/特寫/側光景/逆光景/陰影景/人物景等皆是）、攝像角度（包括俯拍/仰拍/平行/側拍/斜拍/鳥瞰/特寫/正中/前景/背景等方式）、鏡頭打光（包括暖色調/冷色調/藍色調/日光色調等色溫、正面/側面/背面/由上至下等光照方向）等概念的瞭解，則極為重要。
• 動作：在劇本中要寫出人物走動、轉身等動作。主要用於實時演算動畫中人物動作的展示。
• 黑屏：切出螢幕、淡出、紅屏、打出文字時、載入遊戲進度時、載入場景時、切換場景時、流逝時間等，諸多黑屏狀態需要列出並說明。
• 進入小遊戲：進入小遊戲狀態時需要列出並說明。
• 進入選單和介面：進入選單和介面時需要列出並說明。
• 進入戰鬥：進入劇情戰鬥時需要列出並說明，非劇情的直接戰鬥不算，主要用於劇情類的戰鬥。
• 進入倒數計時：進入倒數計時時需要列出並說明。
• 系統提示：所有系統提示均需列出並說明，如場景提示、地名、系統提示、獲得東西、經驗值等。
• 人物姓名：劇本的每一句對話中，對話人物的姓名需要說明。
• 人物表情：劇本中人物的各種表情需要說明，如哭泣、微笑等。主要用於實時演算動畫，或者電影化敘事中，人物表情的展示。
  

換言之，以上內容中，若沒有，則不必闡述。並且，每一種格式，最好用不同顏色標註出來，這樣會比較醒目。

其二，遊戲劇本寫作時，還需要注意以下的撰寫事項。例如：

• 節奏需要變化：遊戲劇本內容，不僅要透過故事結構的設計，儘量讓故事富有變化；更要擅於創造各類橋段、矛盾點，以及在矛盾中產生衝突的設計。
• 不宜長期控制玩家：系統控制的玩家遊戲動作、行為等時間不宜過長，否則會賦予玩家低控制感的負面情感體驗。換言之，要多思考如何在劇情敘事中（特別是電影化敘事環節），將“看”與“玩”結合在一起的問題。
• 不宜全是對話：劇本可以加入任務、對話選項等各種內容，但不宜全是對話。否則，會顯得過於單調，從而讓玩家在體驗主線劇情時缺乏新鮮感。
• 需要注重序章：任何遊戲的序章部分都極其重要，不論是單機、主機還是網遊皆是如此。因為只有序章劇情足夠精彩，橋段足夠豐富有趣，才能吸引玩家，才能為玩家建立較好的遊戲第一印象。不僅如此，序章往往還承接著新手引導教學之關鍵作用。故此，在遊戲劇本設計中，序章的設計堪稱空前關鍵。序章成了，遊戲劇情就成功了至少6成。
  

2、遊戲劇本逆推：以《博德之門》為例

在這裡，筆者將以《博德之門》開場的劇情作為案例，透過劇情逆推，說明遊戲劇本的具體格式是如何的。例如：

【系統載入，載入遊戲畫面，載入燭堡場景畫面】

【螢幕壓黑，播放開場動畫】

【切換場景：燭堡】

【主人公（玩家）查內姆登場】

【玩家控制：查內姆站在燭堡旅店前】

【螢幕壓黑，播放序章靜畫，播放序章介紹】

【字幕提示：“歡迎來到燭堡，XXX（此處省略N字）”】

【玩家控制：查內姆開啟燭堡旅店大門】

【玩家控制：查內姆進入燭堡旅店】

【系統載入，載入遊戲畫面，載入燭堡旅店場景畫面】

【切換場景：燭堡旅店】

【玩家控制：查內姆來到旅店的吧檯前】

【旅店老闆溫斯羅普登場】

【※老溫斯羅普站在旅店吧檯內，一臉慈祥的笑容，招呼著大堂內的顧客】

【玩家控制：查內姆走到旅店吧檯前並在吧檯前站定，面向微笑著的溫特羅普。】


溫斯羅普(滿臉笑容)：嗨，年輕人！你回來見你的好夥伴溫斯羅普，是嗎？好吧，別忘了交5000金幣入門費，你知道燭堡的客人都要交。

【對話選項1】

查內姆（生氣）：太不合理了！你當我是傻子啊？你這裡是什麼爛旅館！

【※溫特羅普聽見我的回答，看起來有些生氣。他收起了笑容，臉色變得有些難看】

溫特羅普(生氣)：你還是一個不懂幽默的小鬼！為了你父親的名聲，我總是希望改變你對別人的態度。我今天可以原諒你，但是現在不要煩我。

【對話結束，退出對話介面】

【對話選項2】

查內姆（微笑）：你總是這麼愛開玩笑，溫斯羅普。我每次聽到都覺得很有趣，噢，當然也不是每次都這樣啦……

溫特羅普(微笑)：嘿，只是跟你開開玩笑，朋友。那些僧侶總是嚴肅的拿著木杖，但是我很歡迎你。葛立安將你教的很好，真的。那麼，有什麼我可以效勞的嗎？要飲料、房間、或買東西？

回應【對話選項2】-選擇【是】

查內姆(無表情)：好，你有些什麼？

【對話結束，退出對話介面】

【切換介面，進入商店交易介面】

回應【對話選項2】-選擇【否】

查內姆(無表情)：不用了，謝謝。

溫特羅普(微笑)：很高興能同你聊天。

【對話結束，退出對話介面】

【對話選項3】

查內姆（尷尬）：現在我身上恐怕沒有那麼多錢付費。等我下次有錢的時候再回來。

溫特羅普(無奈)：你還是一個可愛的孩子，但是我想你欠缺你父親和我所擁有的幽默感。永遠歡迎你來這裡，愛呆多久久呆多久。那麼，有什麼我可以效勞的嗎？要飲料、房間、或買東西？

查內姆(無表情)：好，你有些什麼？

【對話結束，退出對話介面】

【切換介面，進入商店交易介面】

【玩家控制：查內姆再次同溫特羅普對話】

溫特羅普(微笑)：我真高興能見到你。在這裡就別客氣，如果你需要什麼，儘管開口。

【對話結束，退出對話介面】

【切換介面，進入商店交易介面】

綜述之，可以看出非線性敘事的劇本創作，因為劇情選項繁雜，可能僅僅一句對話，就有多個後繼分支和劇情對白，故此創作與撰寫難度較大。

而在具體創作時，可能還需要基於EXCEL，或者諸如《articy:draft 3》《Dialogue Designe》等，更專業的劇情設計工具作為輔助，才能更好的進行故事劇本創作。



3、遊戲劇本逆推：以《尼爾：機械紀元》為例

筆者將以《尼爾：機械紀元》中，2A和9S在序章，透過黑盒反應摧毀眾多巨型機械兵器，並重新返回指揮部後，再次碰面的情節作為案例，透過劇情逆推，說明說明電影化敘事中，遊戲劇本的具體格式是如何的。例如：

【系統載入，載入遊戲畫面，載入尤爾哈指揮部場景畫面】

【螢幕壓黑，進入遊戲畫面】

【切換場景：尤爾哈指揮部】

【女主人公（玩家）2B登場】

【切換視角：切換畫面鏡頭視角】

【攝像機位置：拍攝角度-平行、正中；景別：中景、人物景】

【鏡頭打光：光照方向-正面；色溫-冷色調】


【切換視角：切換畫面鏡頭視角】

【攝像機位置：拍攝角度-側拍、正中；景別：遠景、側光景】

【鏡頭打光：光照方向-側面；色溫-冷色調】


【玩家控制：控制2B進行移動】

【男主人公9S登場】

【系統控制：控制9S向2B所在方向緩慢自動移動】


【2B和9S最終碰面，觸發角色劇情對話】

2B(沉默)：……

9S(平靜中帶著興奮)：作戰成功了呢。

9S(平靜中帶著興奮)：破壞敵方大型兵器，也疏通入侵敵方支配地區的路線。今後——

2B(無表情，打斷對方的話)：9S。

9S(帶有疑問)：……是。

2B(帶有感激)：謝謝你。

2B(帶有感激)：在最後把我們的資料上傳到基地。

9S(沉默)：……

9S(略帶自責)：……抱歉，我沒有那部分的記憶。

9S(略帶自責)：因為那個地區的通訊頻寬很窄……

9S(平靜中帶著遺憾)：我大概只來得及備份你的資料吧。

9S(無表情)：我的記憶只到即將和你回合之前。

2B(略帶自責)：……這樣啊。

【劇情對話結束，退出對話介面，切換至劇情演出環節】

【畫面螢幕上方和下方壓黑，進入劇情演出環節】

【開始劇情演出，鏡頭對準9S，並將其作為鏡頭焦點】

【攝像機位置：拍攝角度-平行、正中；景別：近景、人物景】

【鏡頭打光：光照方向-正面；色溫-冷色調】

【※9S：五指併攏，左臂橫直著伸向胸前，對2B施行人造人特有的禮儀】

9S(無表情)：願人類榮耀長存。


【鏡頭切換至2B，並將其作為鏡頭焦點】

【攝像機位置：拍攝角度-平行、前景；景別：近景、人物景】

【鏡頭打光：光照方向-背面；色溫-冷色調】

【※2B：五指併攏，左臂橫直著伸向胸前，對9S施行人造人特有的禮儀】

2B(略帶不滿)：……願人類榮耀長存。


【切換視角：切換畫面鏡頭視角】

【攝像機位置：拍攝角度-側拍、正中；景別：中景、側光景、人物景】

【鏡頭打光：光照方向-側面；色溫-冷色調】

【※9S：緩慢放下手臂，向2B所在方向移動，並逐漸靠近2B】


【切換視角：鏡頭切換至9S靠近2B的視角】

【攝像機位置：拍攝角度-側拍、正中；景別：近景、側光景、人物景】

【鏡頭打光：光照方向-側面；色溫-冷色調】

【※9S：逐漸靠近2B，在與她接近後，順著她背後的方向繼續移動】


【切換視角：鏡頭切換至2B絕對領域和右手臂位置】

【攝像機位置：拍攝角度-平行、正中、特寫、背景；景別：特寫、人物景】

【鏡頭打光：光照方向-由上至下；色溫-冷色調】

【※9S：沿著2B的背後方向繼續移動】

【※2B：隨著9S的逐漸遠去，透過特寫，展現2B的右手拳頭漸漸緊緊握起的鏡頭】


【遊戲演出環節結束，螢幕壓黑】

【出現系統提示：本作的訊息共有機能將會使用線上機能。確定要連線網路嗎？（可隨時於系統選單變更。）】

【螢幕壓黑，進入遊戲畫面】

【切換場景：尤爾哈指揮部】

【女主人公（玩家）2B登場】

【切換視角：切換畫面鏡頭視角】

【攝像機位置：拍攝角度-平行、正中；景別：中景、人物景】

【鏡頭打光：光照方向-正面；色溫-冷色調】

【玩家控制：玩家控制2B進行移動】

綜述之，可以看出在具有電影化敘事機制的遊戲中，對話只佔據了其中很小一部分。而在這其中，創作者需要在創作劇本時，基於電影學與攝影學中的知識，設計分鏡頭、蒙太奇、鏡頭運鏡等相關內容。

簡言之，就是需要創作者不僅自己當編劇，還要身兼導演、剪輯與攝影師等職位，設計相關的遊戲內容（注：筆者在這裡直接用遊戲截圖代替分鏡頭等設計內容了）。

而在具有電影化敘事機制的主機與PC遊戲中，導演的職位往往就不可或缺。例如，日本知名遊戲製作人小島秀夫就堪稱典型。其在自己主導製作的《合金裝備5》等遊戲中，不僅擔任遊戲製作人的職位，常常還身兼導演職位。

故此，對遊戲製作者來說，對電影學與攝影學知識進行相關了解，也是極為重要。這也是筆者將這一段內容，放入本節之原因。

4、簡述劇本大綱諸要素

寫任何遊戲劇本前，都需先寫劇本大綱。當大綱完全確定後，才需要根據劇本格式，對劇本進行進一步細化。

而劇本大綱，又包括世界觀、主要角色設定、劇本結構、主線劇情結構、哲學主題、故事主題、情感主題、矛盾與衝突等多個方面。

筆者之前曾寫過一篇《遊戲劇情大綱要素總結 VER2.0 迭代版》：

https://zhuanlan.zhihu.com/p/33733414

以上幾個要素全部在這篇總結內。因為內容太多，故此這裡就不重複複製貼上贅述了，感興趣了自己去看。這裡只做簡單敘述：

其一，是世界觀。世界觀主要以描述整個遊戲世界中的地理位置和自然環境要素、人口要素、心理要素、行為要素、群體要素、經濟要素、政治要素、文化要素等各類社會要素，為主的遊戲內容。

而這些方面，涉及到遊戲中的方方面面，並且會對遊戲之後的系統設計、劇本與劇情設計、關卡設計等諸多方面，產生重要影響。

其二，是主要角色設定。首先，需要確定遊戲中主要登場的主人公、重要劇情角色、重要配角、重要反派、主要競爭對手、重要怪物與BOSS角色等，諸多與角色與NPC設定方面有關的內容。

其次，當確定需要設計哪些角色之後，還需要再確定每個角色的設定細節。這包括角色造型、性格、性別等諸多方面的設計。

換言之，這牽涉到角色在劇情中的作用與定位、角色造型設計、角色細節設定、角色性格設定、角色標籤設定等諸多方面的設計。這裡就以《仙劍奇俠傳》為例：

• 第一男主角：李逍遙。性格比較中庸，符合絕大多數大眾玩家的品位。
• 第一女主角：趙靈兒。性格溫柔，以白/淡藍色調為主。但性格柔中帶剛、外柔內剛，且與李逍遙若即若離。
• 第二女主角：林月如。性格剛強，以紅色為主色調。角色性格剛中帶柔、外剛內柔。
• 第三女主角：阿奴。性格以可愛為主。因性格原因，其他人不能說得話，她可說出來。角色性格以年齡小、可愛、機靈為主。遊戲著重塑造可愛、天真的一面。
  

再次，在塑造角色時，既要塑造人物性格中的優點時，同時也要塑造缺點，儘量避免塑造高大全的形象。

而塑造角色性格優點的主要目的，在於製造認同感，以引起玩家的情感共鳴。例如，與玩家相同的價值觀，可以讓人物獲得玩家的認同。

例如，《輻射4》中長江31號潛艇趙艦長，就因其具有家國情懷，而受到無數玩家的認同。

而塑造角色性格缺點之目的，在於製造代入感和真實感，使得其更像一個活生生的人。而只要是人，就總會有缺點。而比較常用的缺點則有：好吃、好睡、好賭、好色、幼稚等方面。

其三，是劇本結構。這指的是主線劇情故事，如何安排“起、承、轉、合”的情節點，以及這些情節點發生的時間與編排。這對主線劇情中的遊戲敘事節奏感，以及玩家的敘事體驗極為重要，更是遊戲中情感設計的關鍵一環。

其四，是主線劇情結構。由於很多遊戲劇情，屬於非線性劇情結構設計，並非完全的線性劇情設計，且往往擁有眾多劇情選擇，或者遊戲結局，故此就需設計整個主線的劇情發展路線。而這又包括線性形態（如《仙劍奇俠傳》）、橄欖形態、樹根形態、樹冠形態、網狀形態、互動形態等多種結構設計形式。

其五，是哲學主題。這指的是主線故事，到底想要表達何種哲學思想、人文關懷與價值觀。而這對以“嚴肅敘事”為主要敘事目的之遊戲，則極為重要。當然，不注重嚴肅敘事的遊戲，自然無需考慮哲學主題如何設計的問題。

其六，是故事主題。這指的是遊戲中人物旅途的主要目標。例如，各類影視、文學、動漫與遊戲中，常見的“拯救世界”主題，就堪稱典型。

其七，是情感主題。這指的是透過遊戲的劇情設計，傳達某種情感給玩家，或者透過劇情動畫、音樂、敘事機制（如電影化敘事）等多種敘事形式，賦予玩家情感上的感染力，進而形成情感傳遞。

其八，是矛盾與衝突。如《故事》中所言，“故事的音樂就是衝突”【1】。任何影視、文學、動漫與遊戲作品中，衝突可謂無所不在，更必不可少。沒有衝突的劇情，則會寡淡如水，毫無趣味。

綜述之，透過以上包括世界觀、主要角色設定、劇本結構、主線劇情結構、哲學主題、故事主題、情感主題、矛盾與衝突等劇本大綱諸要素的設計，才能建立一個相對完善的劇本大綱，從而為日後遊戲的內容設計打下基礎。

而在此期間，大綱的內容不必過於詳細，只需要進行簡要的描述即可。更多細節上的設計和撰寫，則是未來進行具體內容設計時的事。

PS：筆者撰寫的《遊戲設計心理學》系列叢書，已在摩點網眾籌。目前處於“創意”階段，需要2500個“看好”，才能聯絡出版社並正式眾籌，並在未來出版發售。感興趣的讀者可前往支援。謝謝。

參考資料
[1][美]羅伯特·麥基.周鐵東/譯.《故事-材質、結構、風格和銀幕劇作的原理》.2014.天津人民出版社

詳情說明：
https://zhuanlan.zhihu.com/p/670318084
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叢書影片版目錄：
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來源：藍色瘋狂島